下面是范文网小编整理的《只有芸知道》电影观后感_观看《只有芸知道》感悟体会16篇(只有芸知道观后感)，供大家赏析。
《只有芸知道》电影观后感_观看《只有芸知道》感悟体会1
电影《小巷管家》由中国传媒大学、新都唯创(北京)文化传媒有限公司共同出品。湖南先导影业有限公司、无锡优视明天影业有限公司、安徽伍号信息科技有限公司联合出品，中盛华瀚(北京)文化传媒有限公司、乾鹏印象国际文化传媒(北京)有限公司宣传发行。本片将于10月29日与全国观众见面。
“小巷管家”不是什么领导，没工资、没职务、没权力，但在居民心中，他们有热心肠、有行动力、有威信，时时刻刻想的都是街坊四邻家门口的事儿。邻里纠纷、占道停车、私搭乱建、公厕改造、环境提升、空巢老人……百姓生活中诸如此类的问题，都是“小巷管家”每天工作的日常。上周六，这部真实反映北京基层治理工作经验的电影《小巷管家》在北京市档案馆举行首映礼。该片由郑昊执导，马铨联合导演，巩汉林领衔主演，张英、方清平、巩天阔、张兆北、张京生、翟小兴、孙茜、孟秀、李勤勤等联合主演，将于明日与大众见面。
《只有芸知道》电影观后感_观看《只有芸知道》感悟体会2
由许月珍监制、曾国祥执导、《七月与安生》原班团队打造的电影《少年的你》今日正式公映。影片发布一组全新剧照，周冬雨和易烊千玺素颜出镜，哭戏和内心戏都很有感染力。尹昉、黄觉、吴越、周也、张耀、张艺凡、赵润南等实力派、新生代演员演绎的社会群像真实可触摸。该片立足真实，坚持“反欺凌、反暴力”，将少年情感复杂性与成人世界相结合，也让影片有了更大的格局。目前，电影《少年的你》各项指数更领跑同档期位列第一，被赞“近年最好看的青春片”，成为观众的同档期“观影首选”。
真实呈现 打造不一样气质的青春片
《少年的你》讲述了被一场校园意外改变命运的两个少年如何彼此守护、相伴成长的故事。影片将少年情感复杂性与成人世界相结合，立足于真实，展现了不一样气质的青春世界。监制许月珍透露：“要做到真实感不容易，除了在造型上要求素颜，甚至不惜把演员们‘粗糙化’，加入生活质感和生活印记，在剧本打磨上精益求精、拍摄手法上也强调偏向纪实风格。要让观众相信每一个角色都是身边可信可触摸的人物，是不能有任何一点不真实和不真诚的。”
电影对每个角色成长的呈现都非常真实，而缘起正是来自于主创团队对少年世界的敏锐洞察。正如导演曾国祥所说：“少年的成长里经历的不只是学习，也不只是对爱情有追求，他们也许有自己的苦战，我们希望能如实表达他们成长的困扰和热情”。
反对暴力 《少年的你》关注青少年成长
近年来，校园欺凌一直是全社会密切关注的青少年成长问题。电影《少年的你》在展现真实青春世界的同时，坚持“反欺凌、反暴力”，是近年来少有的守护青少年成长的现实青春力作。从项目伊始，监制许月珍和导演曾国祥就带着一种使命感在拍电影《少年的你》。导演曾国祥在采访中说：“我们都特别想要把这个故事拍好，想告诉像陈念、小北那样的少年，你可能总会遇到一个人或一些朋友，他们会愿意去帮你，而且你不是孤单的。”
除了时刻肩负使命，监制许月珍还视拍《少年的你》为电影人关注青少年成长的一种方式。“如果看完电影，每个人都能想一想‘我要做一个怎样的少年?我们要给小孩一个怎样的青春?’能引起观众这样的思考，就很有意义了”。在影片中，社会各方的力量，从政府到学校到家庭，都在努力想办法守护青少年成长。
素颜出镜 周冬雨易烊千玺奉献惊喜演技
周冬雨是公认的“无龄感”女演员，超强演技和敏锐表现力为角色增添少年质感。易烊千玺自带一种兼具沉稳和热血的气质，而他身上的“少年气”也成为了这个角色最大的优势之一。导演曾国祥透露他们在戏里完全突破了过往的形象，“在电影中他们都放下了自己平时最光鲜的东西，素颜出镜融入到角色中，比如给冬雨脸上加上雀斑，给千玺故意弄得比较粗糙”。
除了素颜出镜，周冬雨和易烊千玺在片中都有极重的内心戏和哭戏，而且两个演员都拿捏得非常到位。周冬雨的每场哭戏都有不同的层次，感染力很真。不少观众表示：“看《少年的你》把我哭惨了。想给陈念递纸巾”。而易烊千玺对的内心戏演绎却超乎一个新人演员的表现，眉宇间自然流露出小北的善良、孤独与倔强。监制许月珍也盛赞“我很少见到一个少年是这样的，他懂角色的孤独，所以眼睛里有感情”。
此外，尹昉、黄觉、吴越、周也、张耀、张艺凡、赵润南等实力派和新生代演员的加入也贡献了相当出色的表演。尹昉将第三个少年郑易身上的追求正义的少年之心演绎得润物细无声;黄觉为老杨警官特意蓄胡素颜，让人感觉那个角色就在身边;而吴越塑造了一个非常新鲜的妈妈形象，糊涂、天真，跟女儿陈念的身份调了个。成人阵营的丰富让电影中的少年世界更具层次感和群像感。
幕后升级 许月珍曾国祥提升青春格局
电影《少年的你》是《七月与安生》原班团队回归再升级之作，包括导演曾国祥、监制许月珍、编剧林咏琛、李媛、许伊萌，摄影指导余静萍、造型指导吴里璐、声音指导黄铮等，主创们经过了前作的磨合，再次合作不改初心，力图还原最真实的青春本色。
导演曾国祥与监制许月珍相识多年，都致力于挖掘电影里更深刻的情感和主题，较前作《七月与安生》，电影《少年的你》呈现了“更大的格局和群像感”。正如监制许月珍所说“不只是呈现青春，更希望去讨论青春在社会扮演了一个什么样的角色。”不少看过电影的专业人士表示：电影《少年的你》跳出了以往青春片聚焦青春爱情的思路，将镜头对准需要守护的青少年，是近几年来最有格局的现实青春片。
观影首选 “近年最好看的青春片”
作为年度最受观众期待的国产青春片，电影《少年的你》开画后深受观众好评，看哭无数观众，成为同档期的观众“观影首选”。无论是以真实青春为底色的电影质感，还是演员们富有感染力的哭戏和情感戏，都得到了观众的力赞：“这是近年最好看的青春片”、“情感细腻真实”、“《少年的你》就像从石头上开出的花，真实有力量”、“作为一部青春片跳出情怀、没有符号，依然拍得如此动人，强力推荐”。
《只有芸知道》电影观后感_观看《只有芸知道》感悟体会3
「手机2」一直没动静，冯导闷声拍片，年末了来了一部“很不冯氏”的返璞归真之作，改编了挚友夫妇的真实故事。总觉得这风格票房很悬，点映场场次挺多还补贴了不少电影票钱，冯导为了赚一波口碑也是很拼。可热度如果真起来了，评分怕是也不会很乐观。
影片都明示了“谨以此片纪念一段相濡以沫的爱情”。再分析得太多，显俗。然而俗就俗吧，聊聊。
像这种类型的爱情片，没有什么“山无棱天地合”，没有小三小四的鸡飞狗跳，也没有戏剧性的冲突作引。冯导敢于把长度定在132min也是很有魄力。把舞台定在新西兰，从大背景先把观众的心拉得慢下来。再把故事时间线全打乱，半强行地牵着观众的注意力走一走，过了会儿也就适应了。
把时间线打乱这一点很有趣，真是因为这样做，避免了让这部电影落入俗套。毕竟以当事人的角度，往往是很难按照时间线的顺序(相识-相知-相爱)去回忆的。若把倒叙回忆啥的都忽略只看主线的话，这部电影其实就是男主人公隋东风(黄轩 饰)通过回访故人故地从丧妻之痛中走出来的过程。正因此，两人一同度过的20xx年是记忆中最深刻的，放最开始，相识时的青涩美好在中间，最后才是痛彻心扉的诀别。
然而如此大的年代跨度，是需要演员的演技去提高信服度的，每一个阶段的气质都应该不同，这一点上黄轩做的要比杨采钰强许多。
另外这部电影中其实有太多童话故事的成分。比如电影中俩人一直处于“彼此疼爱彼此挂念彼此尊重”的状态，连一次架都没吵过，也太过理想化。更别提开一家中餐馆十几年，身上都没有沾染太多“生活的疲惫感”。虽说是“纪念爱情”，可这爱情也需要根植于现实哇。。所以这部电影与其说是“纪念爱情”，不如说是“纪念爱情中的美好”?
归根结底，说全片令人印象最深刻的——应该是新西兰的美丽风光和可爱的汪
《只有芸知道》电影观后感_观看《只有芸知道》感悟体会4
很多人在观影之前都会觉得这部电影是许茹芸《如果云知道》的歌曲改编之作，但其实不然，本片实则是由冯小刚导演的挚友的真实故事改编而来，与歌曲基本没有什么关系，正因为取这个片名全是由于女主叫罗芸罢了，因而全片自然也并不会有这首歌曲出现，所以有误解的观众请先撕下这层无关联的标签再观影才对，不然多多少少就会有种走错影厅的错觉。
本片看似沿用了《非诚勿扰》的标准人设：男主油腔滑调、女主细腻善良，但内核上大大地减少了冯氏冷幽默那种先入为主的特性，反而更多的是增加了情感爆发的有效传递，说白了就是格外煽情。所以，即便电影的背景发生在异国他乡，但是这段生离死别的爱情依旧很中式很美好很令人感同身受，特别是电影中后段一系列不幸的事件接踵而来时，两位主角的情感流露让人无法不为之动容。
当然，本片其实更像是《芳华》的衍生续作，不仅依旧以旁白+插叙的相同手法来拍摄剪辑，更是沿用“刘峰”和“林丁丁”这两位角色的扮演者来“再续前缘”。片中男主的“我怎么看你那么眼熟啊，咱俩是不是在哪见过”和女主的回答“我看你也挺眼熟的”让人会心一笑，虽然大家都知道两部电影之间并不沾边，但这也算是一种侧面的安慰吧，毕竟本片剧情越到后面越是有些虐人的意味。
为什么会很虐呢?那是因为很多台词都直戳人心窝，特别是这句“半路上留下的那个人，苦啊。”
其实看过本片预告和剧情简介都知道，电影讲述的是一个相爱相守、相濡以沫，直至死亡将两人分开的爱情故事，之所以能感人至深，自然不只有片中两位主角花前月下、山盟海誓的青春爱情，更还有现实生活的柴米油盐和生老病死。
一个没有以后的人，用偷来的时间与自己爱也爱自己的人相伴度过，在有限的时间里得到了无限温存，即便没能相守到老，但认真且用力地享受了生活的种种美好。
虽然男主隋东风为了让女主罗芸过得好就一心挣钱而多年没再碰自己喜爱的笛子，他总说等再挣几年钱，有钱了就不做了。而女主罗芸则逐渐向往去更多的地方看看，她知道自己没有那么多时间去等待去消耗，她想去看极光想去看鲸鱼，但是他们却被困在了自己开的饭馆里。直到饭馆烧毁了，才不得不离开，但那时也已晚了，罗芸的心脏开始支撑不了身体的负荷。
不过，罗芸并不是一个运气不好的女人，她得到了上天的眷顾，获得了额外的生命，即便时限未知，但有隋东风和布鲁的相伴，还能在赌场赢得了嫁妆，也如愿地看到了极光，生后鲸鱼也来迎送践行，她值得拥有这些甚至更多。而隋东风履行着自己的诺言，虽然内心非常舍不得也很是挂念罗芸所有的一切，但还是不得不平静地接受她的离去。这份爱情，即便与我们有一些距离，但依然能感受得到那份真挚感情所散发出来的温度。毕竟，男女主角或多或少何尝不是现实中每一对情侣伴侣的缩影呢?!
《只有芸知道》电影观后感_观看《只有芸知道》感悟体会5
电影讲的是一个：一狗，两人，三餐，四季的故事，时间跨度是20xx年，叙事结构：倒叙+闪回，摄影指导赵小丁把新西兰拍的很美，山川树木，田园小镇，镜头唯美，可以说是一部新西兰宣传片。
人和人的关系：不明白男主为什么爱女主，前面没有铺垫，同居房子就能产生情感，海外华人在异国他乡就那么容易产生感情，前面故事交代，男主和女主在青年时期就邂逅了，男主文工团和女主做公交车邂逅，时隔多年在异国他乡相遇，这个故事真小儿科，太扯淡了。莫名其妙的就在一起了。没有细腻的情感戏。
人和动物的关系：男主和女主收养了一条狗布鲁，养了很多年，得病去世了，两人都很伤心，但是前面根本没交代动物和主人公的各种细腻的经历。这层关系坦白讲太浅了。
人和自然关系：新西兰风景是好，有山有水，山川树木，突然冒出来一颗大树，显得特别突兀，小镇恬静优美就是太安静了，既然选择了这个环境，住了一段时间为什么厌倦。这层关系交代的太浅了，一点思考都没有。
最后说说主人公的爱情，男主就是一个无私奉献的人，女主想干啥她都陪着一起去，女主生病去世还满足她一生的夙愿，男主为了一个停车位和人打架，他们结婚也是一场赌博，男主赌赢了一次，缺输了一辈子。女主隐瞒了早产儿有心脏病的历史，这其实就是一种欺骗，两人相爱的前提就是互相坦白自己的一切，我就是这样的一个人，我很有很多的缺点，你是否能接受，你是否能爱我。女主想看极光，想看鲸鱼男主都陪着她，看见极光还许愿失去那个餐厅，因为她想要外面的世界去看看，她顾及过男主的感受吗?从这些事来看，女主就是一个特别自私的人，双鱼座天真烂漫表现的特别突出。从来没问过男主想要什么，太自私了。难道男主就爱这样一个自私的人吗?
两人相爱，都需要付出，一起经历，一起成就最好的的彼此，男主好像也没啥梦想，全剧情都是围绕女主转悠，女主也没有为男主做过什么，也没体现怎么爱男主。如今这样的好男人不多啦。不计任何回报的莫名其妙的爱一个人。
最后说说冯小刚，这部电影讲的是个啥，海外华人莫名其妙的爱情故事。真扯淡。失望透顶，流水账故事。新西兰观光MV,两首歌贯穿电影。太忽悠观众了。
最好的爱情就是一起经历，一起体验，一起携手扶持共同进步。一起对抗这个世界。
婚姻不是赌博，是一种责任和担当。
《只有芸知道》电影观后感_观看《只有芸知道》感悟体会6
或许你和我一样，会不经意地看一下评分。最近一部影片以“豆瓣8.7”在网上引起强烈关注，该片就是于20xx年10月25日上映的《少年的你》。《少年的你》是根据玖月晞小说改编的电影，由曾国祥执导，周冬雨、易烊千玺、尹昉、黄觉、吴越、周也、张耀、张艺凡、赵润南主演 。该片讲述在高考前夕，被一场校园意外改变命运的两个少年，如何守护彼此成为想成为的成年人的故事。
并没看过小说，我只是单纯的被网络高分所吸引，有点不敢相信的我又去核实了一遍，嗯，豆瓣评分8.6分，那是相当的高了。如此高评分，不去观看实属可惜，于是乎你心动化作行动。
影片一开始出来的便是本片主角周冬雨 饰演的陈念，以她的青春成长记忆为我们讲述一个动人故事。涉及校园欺凌题材的影视作品，乐思资大叔我看过一些，这部影片同样也涉及该题材。电影的前半段情节紧凑，交代了故事的发生地，事件的起因、经过，各人物之间的关系。看完前面一大段，我是服气的，简明扼要，把我们带入到了活生生的校园欺凌之中。生活远比电影更残酷，影片中的欺凌场景我认为是很必要的，对于校园欺凌问题，首先就是该正视它。
影片后半段乐思资大叔我就有点看“累”了，以下为个人的吹毛求疵，纯属娱乐。
一、情节节奏感觉不太对，有点“慢”，而在一些关键点又把握不好，剪辑得突兀，比如欺凌者突然得求饶。what?还没发力呢，你就倒下了?
二、想展现的内容线有点多。前面主要讲述欺凌事件，嗯，挺好的，后面感觉其实是讲爱情故事，再后面又似乎是犯罪推理悬疑……感觉就是线很多，处理得好就是艺术，处理不好就会给人感觉看得累。与其每条线雨露均沾，不如主次分明突出重点，个人觉得这不是纯粹的社会题材片，也不是爱情片，更不是悬疑片，可能我看晕了吧。
三、片中其实还有个人物我认为也是很关键的，那就是欺凌团伙里的跟班，这种角色就是害怕被欺负而被动地加入团伙中的。观看前，原以为会将这种人物与主角面对欺凌时采取不同的处理态度来进行个对比，树立正确的三观。但是，结果是这个跟班她真的只是个跟班，没有伏笔，而主角最后却输了，输得很彻底很无奈，给人一种很不舒服的感觉，压抑。
《只有芸知道》电影观后感_观看《只有芸知道》感悟体会7
全新曝光的IMAX海报内藏乾坤，将这起“反杀”案件的更多幕后秘密逐一呈现。影片讲述的是一场改变两个家庭命运的“误杀”事件，为了寻找儿子下落，女警拉韫对李维杰和阿玉一家展开了重重审讯，他们与首次出现的破碎手机和车钥匙之间究竟有何关联?荒郊野外惊现的黄色汽车又预示着什么?这起扑朔迷离的“反杀”真相到底是什么?
电影集结了肖央、谭卓、陈冲、姜皓文和秦沛一众实力派演员，讲述了一场由侵犯引发的“误杀”事件，引发了一次关乎家庭、善恶、人性的拷问。故事内核也颇引人深思。此前影片举办提前放映时，首度担任电影监制的陈思诚就表示，“现在大家在不知不觉中被很多人‘误杀’，也在不知不觉中会‘误杀’别人。希望大家不要轻易给人下定论，不要轻易‘误杀’别人。”
《只有芸知道》电影观后感_观看《只有芸知道》感悟体会8
明年春节档电影竞争非常激烈，就宣布定档的电影来看，必是一阵龙争虎斗。
作为“唐探”粉，等了两年的《唐探3》确定在春节上映，我当然是期待《唐探3》能领跑的，只是看竞争对手，感觉压力山大。
首先是《中国女排》在题材上就赢一头，女排今年夺冠，鼓舞人心，又逢70周年大庆，观众的情绪在，很多人会首先选这部电影;接着是徐峥的《囧妈》，喜剧题材非常合适春节档，是基数很大的合家欢类型;最后是《紧急救援》，林超贤的动作三部曲，去年林超贤的《红海》和《唐探2》同期上映，《红海》靠着口碑长尾效应，最后总票房超过了《唐探2》拿下年冠，明年《紧急救援》和《唐探3》又对上，胜负难测。
《唐探》系列是内地电影少有的集破案、喜剧元素一体的作品，比起“成龙作品”、“囧系列”这样以个人为标签，每一部都不延续上一部的情况，《唐探》则是在构建系列电影的故事体系，形成了独树一帜的“唐探宇宙”。
对比《唐探1、2》两部电影，第一部虽然票房只有8亿，但是口碑很高，甚至可以用“惊艳”来形容了，豆瓣目前的7.5分在我看来是给低了，实际水平有8分;第二部能有33亿的票房，除了在春节档期缘故，更多是因为第一部建立起来的口碑，让人对第二部有期待。但是第二部的票房虽然高，口碑却下跌了，直接导致粉丝对第三部的水准产生质疑，是不是还能保持高质量输出?
《唐人街探案》，最核心的就是“探案”两个字。
毫不夸张的说，《唐探1》的密室杀人案，是这十多年来，内地电影关于推理最优秀的一次，在大多数的破案片都没整理清楚逻辑，或者用社会派的模式让凶手最后出现，《唐探1》的本格式推理太精彩!
第一部的探案在案件开始后，就有一个很清晰的谜团：凶手是怎么从密室中出来的。
唐仁去颂帕家里运货的时候，颂帕还是活着的，他走后监控表明没有人出入过，但是颂帕死了，唐仁就成了凶手。同时伴生又一个疑问，颂帕偷走的金子在什么地方?
观众抱着这两个谜团去猜测，我们和唐仁共享所有的线索，和秦风站在同一个起跑线去分析案件，这是相当难得的影视体验。
电影没有和很多“大片”模式那样，用凶手和侦探的双线拍摄把答案呈现给观众，重点放在怎么打、怎么华丽的大场面，而是实实在在的解谜。——国产大片敢这么玩的，还真没几个。
所以第一部出来之后，我们太欢呼了，有这么一部尊重观众智商的电影，太难得了!
尤为难得的是，案件设计如此精彩，电影的商业性也很好，喜剧环节非常出色。王宝强演的唐仁负责搞笑，和“老大”肖央的互动又浮夸又搞笑。
肖央饰演的坤泰我一度以为是泰国人演的，小油头和拖鞋泰味满分了，后来才发现居然是肖央!他第二部演满口东北话的宋义，憨厚老实，完全看不出和坤泰是同一个人!
《唐探1》里的凶手出现的比较靠后，可是案件的核心诡计确实实打实的精彩，谁能想到凶手那么大胆，通过唐仁的一进一出，跟着逃出生天，最后的电影解谜实在是畅快淋漓!特别是王宝强案件重演的部分，直观的把案件过程展现了。
更不用说最后反转的地方，也是神来一笔!
《唐探2》在“探案”上，相对第一部就弱了点，从被害人的共同点联系，最后找到凶手进行大战，凶手的行凶都是很直接的，没有采用任何诡计。
我们基本是跟着侦探推理往前走，失去了第一部独自猜测和推理的部分。
唯一有点“诡计”设计，也许就是肖央演的宋义完成的“顺风车杀人”，他在和侦探一起追寻凶手的过程中，趁机行凶，杀掉看似和他完全没有联系的陆国富，然后嫁祸给连环杀人案的凶手。
“顺风车”杀人是侦探类小说常见的手法，在连环杀人案中插入第二起案件，整个故事有两个凶手，但通常因为手法相似，会迷惑侦探，以为只有一位真凶，从而让第二位真凶逃过制裁。
但肖央的这个手法太隐蔽了，没有足够篇幅去刻画这一起案件的不同之处，大量的笔墨在糖厂开关灯的搞笑上，冲淡了这一起死者的疑问。
本以为刘昊然结尾揭发他顺风车杀人，会和第一部王宝强案件重演那样，作为一个反转、二度真凶的模式给人震惊的一笔，回答为什么死的是这个人，案中有案，结果只是两个人坐着对话，整体平淡了。
《唐探3》可千万千万要抗住推理啊，喜剧是重点，但是“探案”才是这个系列的核心。
作为内地电影少有的类型，本以为《唐探》系列会和007、柯南电影那样，一部接一部的拍下去，毕竟这个人物世界已经构成了，结果陈思诚说《唐探3》就是最后一部!
那么《唐探1、2》留给我们的问题，都会在第三部解决吗?
《只有芸知道》电影观后感_观看《只有芸知道》感悟体会9
暑假里，我和妈妈还有几个小伙伴一起去看了电影《蓝精灵》，蓝精灵爸爸宁可自己死也不愿意让他孩子死的精神感动了我。
蓝精灵也有自己的家园，他们的家园里有许多蘑菇，所以他们的村子叫做蘑菇村。他们一家人在一起快乐地生活，
有一天，一个叫做"笨笨"的蓝精灵被邪恶的格格巫追赶，因为格格巫如果把蓝精灵身上的精华提取出来，格格巫的魔法就会变得很厉害。
别的蓝精灵为了救笨笨，来到了人类的世界，格格巫也跟着来到了人类世界。蓝精灵小队和人类成了好朋友。
凭着他们的聪明智慧、团结协作，他们一次又一次地躲过了格格巫的追击。可他们的爸爸为了救他们的孩子，却被格格巫抓住了。
格格巫一抓到蓝精灵就马上提取蓝精灵的`精华。在他们的爸爸快死去的时候，天空升起了蓝月亮，蘑菇村所有的精灵都来到人类世界救蓝爸爸。
其中笨笨抓住魔法棒的那一刻深深令人感动。当格格巫快要用魔法棒抓住所有蓝精灵的时候，坐在遥控飞机上的蓝精灵夺走了那根魔法棒，大家都欢呼起来。但是，那个蓝精灵一失手，魔法棒掉了下来，大家楞住了。离格格巫最近的是笨笨，大家都以为最笨的笨笨是无法完成这个任务的。笨笨发誓一定要抓住魔法棒。他跳起来，在空中抓住，拯救了所有的蓝精灵。
就这样，蓝精灵凭着亲情的力量战胜了格格巫，又回到了精灵世界。
《只有芸知道》电影观后感_观看《只有芸知道》感悟体会10
看完一直在思考打四星还是五星，冲动之下还是给了这部电影的评价。因为它就像收到的一封私人的小诗，有些粗劣的文笔，却浸润着满满的深情，字里行间诉说着，我曾如此信任依赖的你。
它说的是友情，是刚开始或多或少的某种吸引，到后来的泪和笑，到慢慢的熟悉、理解、信任，以及最后的无条件的爱。
这是一部很纯粹的电影，说的也很简单：单纯的友谊。但电影的妙处却在于故事动人、感情真挚，毫不过分和做作。每一个小细节，每一个小笑点，都那么纯粹干净自然，却真真正正能让人笑得出来。譬如黑人男主driss对女秘书magalie孜孜不倦地追求，却最后发现她是女同志那一幕，真是让人忍俊不禁。可即便这样，当看到driss走出phillip家的大门，礼貌地叫人把车开走，教育"弟弟"这是做人的原则，阔步走回自己命中注定的生活时，还是忍不住眼眶湿润。这就是友情，driss最开始或许是为了钱才和phillip做朋友，可当他完成了使命，却仍旧谨记自己的作为朋友的原则的时候，这就已经不再是利益的驱动，而真正是友情让他产生的改变。
电影让人想起《遗愿清单》，却走的更远，说的是基于不同而产生的更为强烈的化学反应。一个残疾富人，一个贫穷黑人，两个世界的千差万别，却因为友谊碰撞出各种玄妙的火花。这得益于法国人天生的浪漫艺术特质，故事讲述起来哀而不伤，反而满溢着幸福的微笑，这点说起来又好像《抗癌的我》，可是无疑电影的各个元素都还要更上一层楼，做到了精致完美。
不得不说电影的配乐，大量的钢琴乐优雅却富有情调，一点点撩拨人的心弦，在最后driss为phillip安排的海边餐厅约会处达到高潮。而摄影，也是一样美好，航拍的镜头配合音乐，将法兰西的美景呈于银幕之上，令人神往，再加上这一份坚如磐石的友谊，谁不会为之动容?
我想每个人都至少有这么一个挚友，你和他/她在人生的拐点遇到，惊叹于彼此的不同或者相似，有过不少平淡无奇却值得纪念的时光，ta会将心比心，为你的哀伤扼腕，为你的快慰击节，更会在ta的心里，为你留下那么一块永恒的位置，任白云苍狗，风云变幻。
只叹今生，得缘遇见你。
不得不承认，driss是个很自信，很有感染力的男人。
影片一开始，面试那一段，driss这个小混混就把其他应聘者都比了下去。
看看那些有着各种文凭的“知识分子”是如何回到玛格丽的提问的 ：结巴的结巴，找不到词的乱讲。还记那句“很老，很老的妇人，她真的是……”，我还以为他会说个别的词，结果：“她真的是……很老。”废话!。还有什么“帮助残疾人重返社会”(法语里“重返社会”这个词是劳改犯专用的……)，你这个大富翁是不是“享受住房补贴?”这些回答真是逼人骂道：这群白痴。
《只有芸知道》电影观后感_观看《只有芸知道》感悟体会11
小人物的奋斗，总是激荡人心。
只因我们都是小人物，在他们的人生中，飘荡着我们的影子。
如果回到80年前，我们不是蒋介石、不是顾祝同、不是孙元良，甚至不是团副谢晋元，只是四行仓库中的普通一员。
被时代乱流裹挟，却义无反顾的走入最后战场。
奋斗、拼命、流血、牺牲之后，不求能换来荣华富贵，只希望为危如累卵的国家，尽绵薄之力。
上司们软弱、贪腐、战败，依旧拥有鲜花和掌声，拼尽全力的士兵却要享受区别对待。
这是不正常的。
对待底层的态度，代表了国家的良心，和民族的底线。
《八佰》中的人物就是底层。
生难做人杰，死亦非鬼雄，但是，他们活过!
《只有芸知道》电影观后感_观看《只有芸知道》感悟体会12
故事发生在生活在新西兰的一对华人夫妇身上，结婚第十五年，妻子罗芸(杨彩钰饰)猝然离世，隋东风(黄轩饰)带着内心的悲痛和分成四份的妻子骨灰上路，他重走留下二人足迹的地方，重温了过去美好回忆，完成妻子遗愿，将妻子的骨灰分别留在了她最想“呆”的地方。在故事的结尾，隋东风回到北京，如妻子所愿，又重新拿起了笛子，养了一条像死去的“布鲁“一样的狗。
故事本身相当简单，尤其展现了隋东风对妻子罗芸的深情与无微不至的照顾。电影主要采用了倒叙和插叙的手法来讲述出，妻子离世、二人开餐馆、结识梅林娜、豢养“布鲁”、林太家的生活、二人相爱结婚、看鲸鱼，向岳父母报丧等事件。明地里以路线，实则以时间为线串联起全部情节。影片缺点在于情节之间联系松散，缺乏张力，故事本身欠缺矛盾冲突，依靠好看的画面，动听的音乐再辅以 “嘴上”功夫来吸引观众注意力，观影中难免让人打起哈欠。同时人物塑造单薄，缺乏立体感，主题不明确，勉强提溜出来两个主题：一个是”苦的是留下的那个人“——中年丧偶的悲痛，另一个是“开餐馆的那九年你都没吹过笛子，愿餐馆能够毁掉”——生计的操劳毁掉了生活的热情。当然，两个主题也都只是泛泛的点出来，缺乏有力支撑与深刻洞见。
影片的优点在于，精心设计过的优美镜头，展现了新西兰优美恬静的自然风光。深情款款的配乐，帮助人们更好的进入角色的悲伤。对戒指、鲸鱼、笛子、长椅等具有象征意味元素的巧妙设计，拨动观众内心琴弦。同时电影突显了三个小惊喜，杨彩钰的美颜，黄轩的演技以及徐帆的方言。
这部电影的好坏短长泾渭分明，显示出冯氏电影一贯的创作风格——对故事矛盾与人性挖掘的忽视，对视听元素与情感共鸣的高度看重。这些特点也决定和回答了为什么冯小刚的电影往往是票房得意，赛场失意。也说明了为什么冯小刚在名利双收后想要追求“艺术创作”却屡屡受挫。因为电影艺术的核心要义便是要在由矛盾不断推动的故事剧情中，对人性复杂而隐晦的深层纹理进行展现。可“美术助理“出身的冯小刚，没有受过电影专业的系统培养，未能经验并得到历代电影前辈遗留下来的，关于创作理论与实操技巧上的宝贵遗产。一切都依靠自己在行业的摸爬滚打，积累实战经验，依靠自己的聪明才智，总结出一套吸引观众的手段，从而靠着这一套票房手段从“低头哈腰”混到了“扬眉吐气”。
毫无疑问，在现实角度来评价冯小刚，他是非常成功的，贫苦出身，没有受到过良好高等教育，却依靠自己在电影行业的努力与实绩，成为中国当下最知名导演之一，成功跻身上流社会。成名之后，他也试图去进行艺术创作，对社会现实进行批判，从这些方面上来说，冯小刚理所应当得到人们的尊重与敬佩。只可惜“成也萧何，败也萧何”，电影票房在成就冯小刚的时候也将他的天花板给封死了，多年积累下的经验让他过于迷信“优美画面，动情音乐，卖惨煽情”能够带来的魔力。殊不知，一部电影的思想深度才决定了它的高度，一切外在的形式最终都要为思想服务，颠倒主次后，只能是娱乐观众。这就要说到“匠”与“家”的区别，前者迎合观众，后者启发观众;前者显示出技巧娴熟的聪敏，后者蕴藏深刻洞悉的智慧;前者总是汲汲于追求，后者叹息兮求索。
冯小刚身上的矛盾太多，大家对其人品与作品评价也都趋向两个极端，这一切的根由或许能从其矛盾的性格中找到答案。豆友五色全味在其影评《抱歉，我无法赞美〈芳华〉》中对冯小刚的性格进行了分析，已无我置喙的空间了，详情大家可前去一观。以下引该文的一句话。
时常都感到冯小刚的诚惶诚恐与自相矛盾。就像他经常语出惊人，但又常常很快认怂，内里其实异常谨小慎微，胆怯又不安。”
最后进行总结，冯小刚的成功与局限无不透露出其所处时代的特征，重“感性”而轻“理性”，重“利”而轻“义”，国家与经济一路高歌猛进，留下了一群胆怯而又不安的个人。
《只有芸知道》电影观后感_观看《只有芸知道》感悟体会13
法国电影看过《放牛班的春天》以及苏菲玛索演的几部电影，感觉都很文艺温情的，这些可能和法国人浪漫情感细腻，追求生活品质有关，电影《触不可及》一样也是一部浪漫主义人文气息的电影。
电影在真情流露下娓娓送来，优美的音乐，漂亮唯美的画面摄影，轻松幽默的对白，欢笑不断且暖暖感动。两个演员表演很精彩。
这部电影来源于真实的故事，法国人菲利普所写的自传小说《第二次呼吸》一位迷恋跳伞的白人贵族富翁菲利普在跳伞中意外受伤，造成四肢瘫痪，脖子一下毫无知觉，失去了生活自理能力，他需要招聘一名护理工来照顾自己的饮食生活，生活在贫民窟黑人青年德希斯用其率真的言行和粗鲁的举止意外被菲利普选中，原来菲利普看中了德希斯的真性情，他给出的答案是他总是忘记我瘫痪的事实，我要的就是这种人，没有怜悯，没有特殊的对待，没有歧视。
于是两个背景迥异的人，有着主仆之分，却出人意料的相处融合，午夜他们病发，他推他出门，在街上同享一根烟，躲着所有人去山里跳伞，领略高空俯瞰大地美景的征服感，一起打赌，演戏骗警察为超速的他们带路，在德希斯的帮助下，菲利普逐渐从自闭和自卑中走了出来，他变得开朗自信，学会了重新拥抱生活，获得了自己人生第二次生命。而德希斯通过和菲利普的相处，自身也发生了巨大的变化，在菲利普的帮助下，摆脱了以前食不果腹的混混生活，同时也受到了菲利普艺术爱好的熏陶，学会了处理和家人紧张的关系，成长为一个稳重有责任感的男人。这两个可以说几乎没有共同之处的人，从冲突走向理解，在相处中建立了深厚的友谊，同时两个人也不约而同的发掘出另一个自己。
看过电影的一点感触：我们大多人，每天都在忙碌着，并且或多或少都在抱怨生活，就如电影开始，他因为身体残疾，无法独立面对生活，不愿同外人接触，放着豪车不敢做，远离自己喜爱的跳伞运动，而他刚刚出狱，宁愿拿失业救济金也不愿去工作，可以说他们是茫然的，看不到生活的乐趣，但是在相处的时光里，他们互相影响着对方，他快乐随性以普通人的视角，告诉这个坐在轮椅上的大叔如何放声大笑，如何大胆去爱，如何在平淡的生活享受欢乐，仅此而已。
所以生活中的不顺，很多无法消除，但是换种生活态度，改变就会发生，就会让生活变得快乐起来。
《只有芸知道》电影观后感_观看《只有芸知道》感悟体会14
华人在国外只有团结起来才能获得生存空间与得到安全感。电影情节里，叶问只身一人去美国为儿子找学校，美国的学校对于外国移民都要本地有身份地位的人的推荐信。叶问去找唐人街中华总会会长让其帮忙写推荐信，却不料对方借口叶问徒弟教外国人中国功夫而拒绝。看到这里，笔者很不理解，为啥在国外中国人要为难中国人?中国人在国内不团结喜欢因为小的利益相互争斗内耗，而在国外类似写推荐信这种举手之劳的事都不愿意帮忙，真的让人很无语。唐人街的存在就是中国移民们为了生活便利与获得安全感才聚集形成的社区，中华总会也是为了维护华人利益而建立的，居然也会为了一些事情而为难新去的中国人，这无疑是中国人民族劣根的体现。不仅仅是那时候，一直到现在，这种华人不团结的现象在国外也是屡见不鲜。笔者认为，中国人在国外应该如同日本人韩国人印度人在国外一样，真正团结起来，抱团取暖，这样华人作为一个整体才能在所在国成为一个强大的力量。
笔者认为，甄子丹主演的叶问系列电影，是他的最好的影视作品，叶问也是他塑造的最受观众喜欢的角色。很多人是通过这个系列的电影更多的了解了大师叶问和咏春拳。甄子丹的精彩表演，让一个温文儒雅但是充满骨气与正义感的大师叶问形象，深入人心。以至于人们说起叶问，就会想起甄子丹，提取甄子丹就会想起他演绎的叶问。
叶问系列的电影，前几部我都看过几遍，相信第四部，我也会花时间再刷几遍，好的电影是值得多花时间的。
《只有芸知道》电影观后感_观看《只有芸知道》感悟体会15
艰难处境下的小人物的被迫
出东门，不顾归;来入门，怅欲悲。盎中无斗米储，环视架上无悬衣。拔剑东门去，舍中儿母牵衣啼：“他家但愿富贵，贱妾与君共哺糜。上用沧浪天故，下当用此黄儿口。今非!”“咄，行!吾去为迟!白发时下难久居。”乐府诗中的这首《东门行》，朴素平凡地写出了一个艰难的家庭的唯一出路与归宿，生活的急迫让人无法再坚持原本心中的固有的价值观念，人们被逼着前行、被推着往恶性发展。看到吴海在钟振江的欺瞒与谎言下，一步一步地接受了“骗保”的要求，心中很是难受!他把那装着新鲜海南空气的瓶子奉在高台上，他一声声对烟味的呐喊，他偷菜跑代驾满脸尘土……吴海的形象，是普通大众生活中简单到不能简单的一个人物，说着方言，教育自己孩子以“诚实”等等。而自己好友钟振江自私自利，不惜以加重吴悠哮喘的病情来制造谎言去“感化”吴海，从此，吴海感恩戴德地走上了违反自己内心所愿的道路。
此情此景，不免让人泪目!父母对孩子的养育，这意味着多少的心血与难熬，这中间包含了多少的不可说与痛苦……想想自己接近二十，这二十年的光阴，父母有时如何筹备的?“不如一囊钱”的焦虑与苦楚又是否经常萦绕在他们脑中?他们是否想过放弃与后悔?但是他们还是依旧爱我，越来越深……不觉泪落。
小人物的喜与悲或许更动人心弦。《受益人》中采用方言，正面或侧面表现着一个又一个平凡世界中小人物的悲欢离合、爱恨愁苦……巴金先生的《憩园》中，有一位姚颂诗(姚国栋)，他说：“你为什么尽写些小人小事呢?我也要写小说，我却要写些惊天动地的壮剧，英雄烈士的伟绩!”与之相反的黎先生，写下的小说尽是小人物。狄更斯也是!我常常在想，小人物的命运纠纷与贵族大人物的没落欢喜，那个更好?尽管没有可比性，但我总是偏爱后者，同为小人物，故惺惺相惜。高贵的东西固然让人欣赏崇敬，但总觉得疏远!这种感觉好比学《诗经》时，我会倾向于背诵接近“十五国风”，而总对“颂”望而却步。
年龄背后的故事
“两个福贵的脚上都沾满了泥，走去时都微微晃动着身体。我听到老人对牛说：‘今天有庆、二喜耕了一亩，家珍、凤霞耕了也有七八分田，苦根还小都耕了半亩。你嘛，耕了多少我就不说了，说出来你会觉得我是要羞你。话还得说回来，你年纪大了，能耕这么些田也是尽心尽力了。’老人和牛渐渐远去，我听到老人粗哑的令人感动的嗓音在远处传来，他的歌声在空旷的傍晚像风一样飘扬，老人唱道——少年去游荡，中年想掘藏，老年做和尚。炊烟在农舍的屋顶袅袅升起，在霞光四射的空中分散后消隐了。”
这是余华《活着》里面的一段，我很喜欢的一段。
当所有亲人一个个离去，当往事一幕幕浮现在眼前，当自己的余生似乎可以看尽的时候，自己是否能像福贵那样，依然保持这般心态……我想我是不能的。“变老”这个永久的话题，往往让人触目惊心，但却是不得不面对。
柳岩所饰演的岳淼淼，面对直播镜头，卸下自己的面具，说出自己“三十八岁”时，她的眼中，无奈与释然，电影中的淼淼，为了自己的爱自己的家，愿意放弃一直以来的职业，最后一次向粉丝坦白，其实她的心中，更多的应该是如释重负吧!她拉下直播的背景布，她向大家说出自己的遭遇，向大家告别，她是幸福的，至少她是这样认为的。三十八岁的年纪，对于女孩子来说，并不年轻!淼淼在自我打拼承受苦难后遇到了吴海，尽管是伪装过的，她在他一步步的“关心”下爱上了他，最后尽管发现还有一个“吴悠”的存在，她也愿意!
虽然我反感将电影角色与现实演员相联系，但不得不说，岳淼淼在很多方面很像柳岩，很多细节方面也是。那如果是柳岩，她说出了自己“三十八岁”，她是怎样的心情，她的眼中会依然是无奈吗?这是我更感兴趣的。“不幸的人各有各的不幸”，人们的情感难以相通，感同身受也未必容易达成，演员心中的痛，或许能恰如其分地道出几分吧……
不易生存下的相互取暖
吴海最后义无反顾地冲向岳淼淼，便足以说明一切了。
背后有警察的追赶，前方有道路的阻碍，而心中却是另一个人，那个人在等着他，等着他去寻找去珍惜……这一幕，我又想起了《天气之子》中的一幕，“即使全世界都与我背道而行，此刻你也会在此直面于我”，困难重重，但你就是心中信念，就可以继续前行，就可以不顾其他而毫无牵绊!
我多次想过，如果不执行那个计划，就这样生活，尽管还没有说破欺瞒与谎言，但是他们三人，在简朴而温馨的网吧二层小房间内，活着也是充满欢乐的。
我没有想到过岳淼淼会如此好地对待吴悠——这个与她无血缘关系的孩子。她给他买生日蛋糕，为他准备净化器、带他玩直播……他们之间，像好朋友!可是吴海还是要去执行他们原定的计划，我所想的，他们各自投入的情感是真的有差别的，吴海还只是把一切当作计划的一部分，而岳淼淼已是“女之耽兮，不可脱也”!爱的不对等造成的一方承受忍耐，淼淼便是这一方，她会去吃辣椒去赢得滑板车，她会自己去找房子换新鲜空气的环境，她做的，已经是为了这个家呀!
到最后一幕，淼淼还是说着：“这里的房子治好了自己孩子的哮喘”。这是何等的心怀。
小说家往往具有悲天悯人的情怀，电影的制作人应该也是如此。电影的结尾，总归是圆满，尽管过程中多是悲喜交集、多是“含泪的微笑”。
《只有芸知道》电影观后感_观看《只有芸知道》感悟体会16
老牌媒体《综艺》评论称，“自《白日焰火》赢得柏林电影节金熊奖起，刁亦男就将中国黑色电影与社会现实主义的艺术电影彼此相融，调制成一种奇异而强劲的鸡尾酒，并且后劲十足，也令人头痛。这一回，或许潜藏其中的社会政治的潜台词不再是主角，但意义更为深远的是《南》对于黑色电影在中国这片复杂的二线边缘土壤上的极致想象。”
但影评人认为本片的剧本有值得诟病之处：“片中充斥着彼此之间可以互换角色的匪徒和警察——他们各自都遵守着神秘的等级制度并彼此背叛——还有一场并不必要的戏，使得剧情显得臃肿繁复，并且欠缺意义。”影片呈现出的各个维度上的创造性，获得了影评人的认可：“这部电影值得称道的是其富有生机的创作，以及对那些如今看来实属陈腔滥调的情节的重新畅想。再度与摄影师董劲松联手，刁亦男表现出了对于形式感的超强把控力。他可以将创造性落在近微之处，如小船上的性场面。他也可以将创造性延展，落在摩托车追逐的激烈大场面;一个警察在搜索一幢废弃建筑时的广角镜头，建筑露出的破败内里犹如一座玩具小屋;一个美丽得有些异样的山坡对决，从中观众只能辨认出闪烁的枪火和鞋子上跳动的LED荧光。”除了称赞董劲松对于视觉的捕捉以外，影评人也称赞了本片的音效设计，称“这一切也得益于声音指导张阳的设计，它是如此的准确，经常自己就承载了叙事功能。”
“尽管本片不可避免地会被拿来跟类型里的经典影片比较，但《南》就像是中国电影版图中的有生力量。仿佛是从地底喷涌而出，在银幕上汇聚着油污与阴郁的光辉。突然之间，中国感觉是世界上最适宜黑色电影的地方了。”
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