葫芦丝培训班教学工作总结共13篇(小学葫芦丝教学总结)

　　时间不知不觉，我们后知后觉，辛苦的工作已经告一段落了，回顾这段时间以来的工作，制定一份工作总结吧。下面是范文网小编分享的葫芦丝培训班教学工作总结共13篇(小学葫芦丝教学总结)，供大家参考。

葫芦丝培训班教学工作总结共1

　　2015年度葫芦丝教学计划

　　一、指导思想：

　　葫芦丝易学易懂，其音乐悠扬婉转，悦耳动听，具有浓厚的民族特色。开发器乐训练，是实施美育的重要手段，让孩子们学习葫芦丝，不但能锻炼他们的意志，而且有助于开拓智力提高他们的审美情趣与能力,让孩子们产生美感享受，陶冶他们的情操。

　　二、学情分析：

　　本学期所带兴趣班大约有40人，参加本班训练的学生都是二至六年级学生，老队员20人，新队员20人，老队员中部分同学已具有一定的吹奏基本功和较好的音乐素养，但人数相对太少，六年级的何石同学、曾露同学水平较高能达到四级水平，但

　　三、四年级的学生年龄偏小，音乐素养整体低，需从最基本的吹奏气息、指法、音阶、音准及基础音乐知识抓起，又对乐器近乎空白，加上这种乐器对气息有严格的要求，学生也易产生厌倦情绪，操练起来困难较大。

　　三、第一期学习内容：

　　1、了解葫芦丝的起源、构造、音乐表现力等相关知识。

　　2、学习葫芦丝的演奏姿势、演奏状态、正确的手型控制及气息运用。

　　3、学习初步简单的演奏技巧单吐、打音、颤音、倚音、虚指颤音和活指练习以及初级的乐理知识等。

　　4、吹奏人们所熟悉和喜闻乐见的民歌、小调等乐曲《小羊羔》《金孔雀轻轻跳》《《小夜曲》《欢乐颂》《划小船》《映山红》《苗家姑娘过山来》《婚誓》《月光下的凤尾竹》等。

　　四、学习目标：

　　1、严格标准的掌握葫芦丝演奏的正确手型和良好的气息运用。

　　2、规范常用基本技巧（双吐、三吐、颤音、波音、叠音、打音、虚指颤音、滑音、震音）及练习曲等演奏技法。

　　3、认识和学习各种音符、音程、休止符、节奏与节奏型、节拍、小节线、双纵线、拍子、演奏记号、调号、音区与音域音乐的速度与力度（常用术语）省略记号、装饰音等基本乐理知识。

　　4、能模唱简单的曲谱、演奏简单的旋律。

　　5、学习预选曲目：《小羊羔》《金孔雀轻轻跳》《小夜曲》《欢乐颂》《划小船》《映山红》《苗家姑娘过山来》《婚誓》《月光下的凤尾竹》等乐曲。

　　6、通过对葫芦丝、竖笛的学习来提高学员的整体艺术修养和心态、性格的调整。

　　五、措施方法：

　　1、明确活动目的,以培养学生兴趣爱好为主，卓有成效地开展这一音乐活动。

　　2、解决曲目及吹奏基本功重难点，尽量利用分散减少难度的直观教学。

　　3、乐队分声部合奏时注重实效性、一点点啃骨头，一个乐句一个乐句的合，一个乐段一个乐段的练并注意乐曲细节的处理。

　　4、给学生提供舞台，提供各种形式，多鼓励学生，肯定学生的长处，让他们有充分展示自己的机会。定期进行汇报及相应的实践活动。

　　5、自身专业业务素质应不断提高，做到勤学苦练。 一期学习内容

　　1：了解葫芦丝、巴乌的起源、构造、音乐表现力等相关知识。 2：学习葫芦丝、巴乌的演奏姿势、演奏状态、正确的手型控制及气息运用。

　　3：学习初步简单的演奏技巧和初级的乐理知识。 4：吹奏人们所熟悉和喜闻乐见的民歌、小调等乐曲。 5：通过对葫芦丝、巴乌的学习来提高学员的整体艺术修养和心态、性格的调整。

　　一期学习目标

　　1：严格标准的掌握葫芦丝、巴乌演奏的正确手型和良好的气息运用。

　　2：规范的学习单吐、长音等演奏技法。

　　3：认识和学习各种音符、节奏、拍号等基本乐理知识。 4：能模唱简单的曲谱、演奏简单的旋律。

　　5：学习预选曲目：《婚誓》、《有一个美丽的地方》、《金孔雀轻轻跳》、《苗家姑娘过山来》、《沂蒙山好风光》、《马兰花开》、《打水姑娘》、《祈祷》、《草原上升起不落的太阳》、《望春风》、《山楂树》、《阿里郎》等乐曲。 注：具体学习曲目根据学生的喜好选取，也可以由学生自选预选曲目以外同类程度的乐曲。

　　二期学习内容

　　1：在一期的学习基础上，学习更多的演奏技法。 2：学习较复杂的音符、节奏、节拍、休止符等乐理知识。 3：学习如何美化音色，控制音准、音量。

　　4：综合运用各种音乐表现手法更为优美动听地吹奏乐曲。 5：在提高艺术修养、调整心态和性格的基础上，达到增加肺活量、锻炼身体的综合效果。

　　二期学习目标

　　1：在正确手型和良好气息运用的基础上，能较熟练的演奏一些乐曲。

　　2：学习双吐、三吐、叠音、颤音、滑音、打音、波音、倚音等综合技法。

　　3：能够准确、专业的视唱和演奏简单乐曲。

　　4：学习在筒音（全按时）做5的指法时低音3和中音4的吹奏。 5：学习预选曲目：《月光下的凤尾竹》、《金凤吹来的时候》、《姑娘生来会唱歌》、《瑶族舞曲》、《甜蜜蜜》、《人们向往的地方》、《月牙五更》、《军港之夜》、《绿岛小夜曲》、《高山青》、《康定情歌》、《月夜》、《清清玉湖水》、《阿瓦人民唱新歌》、《会唱歌的金葫芦》等乐曲。

　　注：具体学习曲目根据学生的喜好选取，也可以由学生自选预选曲目以外同类程度的乐曲。 三期学习内容

　　1：在熟练掌握了

　　一、二期演奏技法外，又增加了气震音(也叫腹震音)、虚指颤音、快速吐奏、循环换气等高难度技法。

　　2：学习多种指法，及手指和气息的高度配合。

　　3：学习多首大型独奏曲，要求能够用学过的演奏技法清晰地表现不同风格的乐曲。

　　4：着重培养对音乐艺术的理解和领悟能力，要求对陌生乐曲有简单的试奏能力和基本表现力。逐步达到有自己的演奏风格。

　　三期学习目标

　　1：巩固和熟练所有演奏技法，达到运用自如的水准。

　　2：通过吹奏有针对性的乐曲学习筒音做

　　3：学习有代表性的乐曲及名曲。如《美丽的金孔雀》、《竹林深处》等。

　　4：通过对多首综合性乐曲的学习来提高自身的艺术修养和基本音乐鉴赏能力。

　　5：学习预选曲目：《竹林深处》、《美丽的金孔雀》、《竹楼情歌》、《侗乡之夜》、《春到草原》、《渔歌》、《傣乡情歌》、《欢乐的泼水节》、《梦中的小竹楼》、《傣乡小夜曲》、《月映竹楼》、《芦箫情》、《多情的巴乌》、《景颇山》等乐曲。

　　注：具体学习曲目根据学生的喜好选取，也可以由学生自选预选曲目以外同类程度的乐曲

　　说明：每期的具体课程进度根据学生的实际情况循序渐进的安排。吹奏葫芦丝时常有“咕”音怎么办？

　　一般初学者都会遇到这样的问题，属正常现象。大部分初学者都会用“呼”音来吹奏音头，我们可以体会一下，一口气“呼”出来，气头是软的，气流很弱，发出的音便是“咕”声，尔后随着气流的增加，发音才正常。其实解决方法很简单，只要大家用“吐”音来开头即可避免，为什么“吐”音可以解决呢？因为我们发“吐”音其实是一个爆发性的动作，大家可以体会一下。我们知道，爆发肯定带有一定的力度和强度，使气流一出来就达到了发正常音的力度和强度。所以只要我们用“吐”音来开头，音头就会清爽干净。当我们要结束一个正在吹奏的音时也会有“咕”音的出现。其实在音快结束时，只要将嘴唇快速微微张开或立即停止对吹嘴的呼气即可避免，但两点都要做到非常迅速果断，不能拖泥带水。不过这需要通过练习才能做到。 低音3吹不响怎么办？低音3在葫芦丝、巴乌的吹奏中属于很特殊的一个音，较单薄。吹不响通常有两种原因。一是由于葫芦丝本身制作不合格的原因不能够发出低音3。建议大家买制作合格的葫芦丝。二是低音3是在盖严所有音孔的基础上用最缓最松的气流吹出来的，注意此时的脸部肌肉和唇部肌肉是最放松的状态。

　　如何运用正确的气息吹奏葫芦丝？

　　葫芦丝、巴乌的用气和其他吹管乐器有明细的差别。一般的吹奏乐器当演奏到高音时都需要一定的力度和强度，音越高力度越强，相对于低音的演奏要更用力。而葫芦丝、巴乌恰恰相反，越是高音气流就越弱，特别是高音5和6的吹奏，只需较缓的气流即可。反之，如果气流太强太急则会导致高音不清晰，夹有气流声或根本没有声音，严重的会损坏葫芦丝内的簧片。故初学者吹奏高音时要特别注意气流一定要缓。

　　怎么样才能把葫芦丝、巴乌吹优美动听了？

　　葫芦丝、巴乌的手指、舌头、气息都有很多的技巧。手指技巧有：叠音、颤音、滑音、打音、波音、倚音、滑音、虚指颤音等。舌头技巧有单吐、双吐、三吐、轻吐等。

　　气息有气震音、气滑音等技巧。

　　手指的运用是决定葫芦丝、巴乌吹奏水平及演奏效果的重要因素，一首乐曲效果有一半决定于手指技巧，一半决定于气息运用，二者的有机结合，在加上舌头的灵活运用，才能把葫芦丝、巴乌演奏好。特别是滑音、颤音、虚指颤音的应用较为广泛，而且是影响演奏效果的重要因素，练习时也应着重练习。

　　总之：只要把各种技巧熟练地掌握了，就会吹奏出含蓄朦胧、亲切飘逸、温柔细腻的音色，再结合乐曲风格把技巧运用到位了就会吹奏出优美动听，令人陶醉的乐曲了

葫芦丝培训班教学工作总结共2

　　八年级下学期葫芦丝教学计划

　　艺体中心朱召娜

　　新学期开始了，我们的音乐教学活动也拉开了帷幕。考虑到学生的身心发展特点和学习压力的缓紧程度，葫芦丝的开设针对七年级和八年级的学生。以下是制定的八年级的葫芦丝教学计划：

　　一、指导思想：

　　葫芦丝易学易懂，其音乐悠扬婉转，悦耳动听，具有浓厚的民族特色。开发器乐训练，是实施美育的重要手段，让学生们学习葫芦丝，不但能锻炼他们的意志，而且有助于开拓智力提高他们的审美情趣与能力,让孩子们产生美感享受，陶冶他们的情操。

　　二、学情分析：

　　本学期的葫芦丝学习学习是针对七八年级的学生。这批学生没有基础，对乐理知识的了解要是很少，所以教学过程中肯定进步会很慢。这个时候就需要先做学生的思想工作，兴趣是最好的老师，只要学生打心底里意识到，相信学习中定会少走很多弯路。

　　四、学习目标：

　　1、严格标准的掌握葫芦丝演奏的正确手型和良好的气息运用。

　　2、规范常用基本技巧（双吐、三吐、颤音、波音、叠音、打音、虚指颤音、滑音、震音）及练习曲等演奏技法。

　　3、认识和学习各种音符、音程、休止符、节奏与节奏型、节拍、小节线、双纵线、拍子、演奏记号、调号、音区与音域音乐的速度与力度（常用术语）省略记号、装饰音等基本乐理知识。

　　4、能模唱简单的曲谱、演奏简单的旋律。

　　三、期学习内容：

　　1：了解葫芦丝的起源、构造、音乐表现力等相关知识。

　　2：学习葫芦丝的演奏姿势、演奏状态、正确的手型控制及气息运用。

　　3：学习初步简单的演奏技巧和初级的乐理知识。

　　4：吹奏人们所熟悉和喜闻乐见的民歌、小调等乐曲。

　　5：通过对葫芦丝的学习来提高学员的整体艺术修养和心态、性格的调整。

　　6：规范的学习单吐、长音等演奏技法。

　　7：认识和学习各种音符、节奏、拍号等基本乐理知识。

　　8：能模唱简单的曲谱、演奏简单的旋律。

　　六、措施方法：

　　1、明确活动目的,以培养学生兴趣爱好为主，卓有成效地开展这一音乐活动。

　　2、解决曲目及吹奏基本功重难点，尽量利用分散减少难度的直观教学。

　　3、乐队分声部合奏时注重实效性、一点点啃骨头，一个乐句一个乐句的合，一 个乐段一个乐段的练并注意乐曲细节的处理。

　　4、给学生提供舞台，提供各种形式，多鼓励学生，肯定学生的长处，让他们有 充分展示自己的机会。定期进行汇报及相应的实践活动。

　　5、自身专业业务素质应不断提高，做到勤学苦练。

　　6、通过对葫芦丝、竖笛的学习来提高学员的整体艺术修养和心态、性格的调整。

　　七、本学期预选曲目：

　　《婚誓》

　　《欢乐颂》

　　《映山红》

　　《苗家姑娘过山来》

　　《月光下的凤尾竹》

　　《金凤吹来的时候》

　　《军港之夜》等

葫芦丝培训班教学工作总结共3

　　葫芦丝器乐教学工作总结

　　本学期，我担任小学部和初中部葫芦丝乐器兴趣组的辅导教师，经过一学期的教学和实践现就教学工作总结如下：

　　一、葫芦丝校本课程器乐教学的成功：

　　为了更好地培养学生对音乐的兴趣，按学校的计划，我设计了葫芦丝器乐校本课程，学生是自愿报名参加的。全校设了两个班，总人数达42人，每周

　　一、周

　　二、周

　　三、周四下午第七节上课。学习器乐是一种很好的艺术实践，对于音乐课少、学习紧张的学生来说，学习演奏一些乐器对他们的学习和生活是大有裨益的。葫芦丝的音域较窄，发音较容易，指法简单，嘴上技巧简练，无类似笛箫的超吹技巧，因此学生学习时比较容易上手。葫芦丝的学习周期相对较短，整体技巧难度小于竖笛等乐器。通过一个学期的学习，现在学生愉快地掌握了这一门乐器的演奏方法和技巧，能吹出八首难度不等的乐曲。

　　 在学习过程中，学生们在学习中互相比较、互相交流，构成一种玩中学、学中玩的愉快学习氛围。合奏训练学习时学生能全身心的融进音乐中，使整个身心都受到熏陶，是一种难得的美感享受，也是一种凝聚力的完美体现。学习过程培养了队员们的自信、自律、积极向上的良好品质。通过一学期的学习，葫芦丝班的同学在不同方面都有了很大进步。

　　二、葫芦丝校本课程器乐教学存在的不足和反思：

　　1、学生音乐基础差，练习时间不足：

　　有些学生没有经过一些音乐方面的学习和训练，音乐音乐基础

　　差，所以在学习中往往会遇到一些困难，所以再今后的教学工作中，我会多加强音乐素养和乐理方面的学习和培养，从而弥补学生基础差的问题。还有学生平时的学习太忙，没有时间去认真系统练习也会影响到学生的葫芦丝学习，其实每天学习累了的时候，练习一会既调整了学习状态，也练习了一门技能，何乐而不为呢？

　　2、学校的硬件建设还须加强：

　　希望今后能够加强各个方面的配备，比如电脑投影多媒体等设施，以及购置部分光盘音像资料、葫芦丝学习教程书籍等供教师辅助教学和学生参考。

　　3、自身水平还有待提高：

　　在今后要多加强自己的专业技能，多学习，多充电，以提高自己的专业水平，从而更好的去教授学生更多的知识和技能。

　　音乐教育是实施德育、美育、进行音乐文化素质教育的必修课。法国大文豪雨果说：“开启人类智慧的宝库有三把钥匙，一把是数学、一把是文字、一把是音乐。”中学音乐教育对促进学生德智体美诸方面和谐、主动的发展有不可替代的作用。把培养学生高尚的情操，健全的人格和良好的审美创造能力作为重点。

　　通过总结和反思，相信在今后的教学上我会更踏实、认真，希望学生在学习过程中，不但学习一门技艺有所收获，而且也能放松身心、陶冶情操，并为以后人生道路增添光彩。

　　李民权

　　 2016年12月20日

葫芦丝培训班教学工作总结共4

　　少年宫乐器类活动计划 （2016-2017学年度）

　　一、指导思想：

　　葫芦丝易学易懂，其音乐悠扬婉转，悦耳动听，具有浓厚的民族特色。开发器乐训练，是实施美育的重要手段，让孩子们学习葫芦丝，不但能锻炼他们的意志，而且有助于开拓智力，提高他们的审美情趣与能力，让孩子们产生美感享受，陶冶他们的情操。

　　二、学情分析：

　　本学期“少年宫”葫芦丝活动小组的学生有40人，参加本活动的学生是中小学各年级的学生。本学期刚报名的小学生音乐素养整体低，需从最基本的吹奏气息、指法、音阶、音准及基础音乐知识抓起，又对乐器近乎空白，加上这种乐器对气息有严格的要求，学生也易产生厌倦情绪，操练起来困难较大。

　　三、学习内容：

　　1、进一步了解葫芦丝的音乐表现力等相关知识。

　　2、学习葫芦丝的演奏姿势、演奏状态、正确的手型控制及气息运用。

　　3、学习演奏技巧单吐、打音、颤音、倚音、虚指颤音和活指练习以及初级的乐理知识等。

　　4、吹奏学生和人们所熟悉和喜闻乐见的民歌、小调等。乐曲有《小羊羔》、《金孔雀轻轻跳》、《欢乐颂》、《月光下的凤尾竹》等。

　　四、学习目标：

　　1、严格标准的掌握葫芦丝演奏的正确手型和良好的气息运用。

　　2、规范常用基本技巧（双吐、三吐、颤音、波音、叠音、打音、虚指颤音、滑音、震音）及练习曲等演奏技法。

　　3、认识和学习各种音符、音程、休止符、节奏与节奏型、节拍、小节线、双纵线、拍子、演奏记号、调号、音区与音域音乐的速度与力度（常用术语） 省略记号、装饰音等基本乐理知识。

　　4、能模唱简单的曲谱、演奏简单的旋律。

　　5、学习预选曲目：《小羊羔》、《金孔雀轻轻跳》、《欢乐颂》、《月光下的凤尾竹》等乐曲。

　　6、通过对葫芦丝、竖笛的学习来提高学员的整体艺术修养和心态、性格的调整。

　　五、教学计划： 9月份：

　　（1）教会学生附点四分音符的奏法和八分音符演奏方法。 （2）长音的虚颤音奏法。

　　（3）在运用以上的奏法教会学习演奏乐曲《金孔雀轻轻跳》。 10月份：

　　（1）自由拍的演奏方法； （2）单吐音和双吐音的练习；

　　（3）打音的吹奏方法，颤音的吹奏方法，学习演奏乐曲《小羊羔》。

　　11月份：

　　（1）自由拍的吐音方法练习； （2）吐音和滑音相结合的练习；

　　（3）倚音的吹奏方法，学习演奏乐曲《欢乐颂》。 12月份：

　　（1）虚颤音和连音相结合的练习；

　　（2）吐音和连音相结合以及十六分音符及断音相结合的练习； （3）活指练习，学习演奏乐曲《月光下的凤尾竹》。

　　2017年三月份：

　　（1）巩固葫芦丝的演奏姿势及指法； （2）气息的运用，5 6 7 各音的练习．．． （3）学习吹奏《映山红》和《军港之夜》。 2017年四月份：

　　（1）1 2 3各音的练习； （2）连音的吹奏练习；

　　（3）学习吹奏《月光下的凤尾竹》和《小夜曲》。 2017年五月份： （1）5 6 4 及低音 3 的练习； （2）附点四分音符的奏法；

　　（3）学习吹奏《打水姑娘》和《划小船》。 2017年六月份：（1）长音和连音的练习。

　　六、措施方法：

　　1、明确活动目的,以培养学生兴趣爱好为主，卓有成效地开展这一音乐活动。

　　2、解决曲目及吹奏基本功重难点，尽量利用分散减少难度的直观教学。

　　3、乐队分声部合奏时注重实效性、一点点啃骨头，一个乐句一个乐句的合，一个乐段一个乐段的练并注意乐曲细节的处理。

　　4、给学生提供舞台，提供各种形式，多鼓励学生，肯定学生的长处，让他们有充分展示自己的机会。定期进行汇报及相应的实践活动。

　　5、自身专业业务素质应不断提高，做到勤学苦练。

葫芦丝培训班教学工作总结共5

　　葫芦丝教学计划

　　本学期我担任新三年级的葫芦丝教学。又是一个崭新的开始。 劣势分析：他们基本没有乐器演奏经验，年龄较低，注意力不易集中。在课下练习上自觉性不够高。对于葫芦丝的学习起到了一定阻碍作用。

　　优势分析：学生对葫芦丝比较感兴趣，并且具备一定的识谱、识节拍的乐理基础。同时我本人又是三年级的副班主任和音乐教师，对他们的具体情况很了解，课下交流和监督上比较有利。

　　主要教学工作计划还是以基础为主，分层次提高的思想进行。

　　1、了解葫芦丝的起源、构造、音乐表现力等相关知识。

　　2、学习葫芦丝的演奏姿势、演奏状态、正确的手型控制及气息运用。

　　3、学习初步简单的演奏技巧单吐、打音、颤音、倚音、虚指颤音和活指练习以及初级的乐理知识等。

　　4、吹奏人们所熟悉和喜闻乐见的民歌、小调等乐曲《小羊羔》《金孔雀轻轻跳》《《小夜曲》《欢乐颂》《划小船》《映山红》《苗家姑娘过山来》《婚誓》《月光下的凤尾竹》等。

　　四、学习目标：

　　1、严格标准的掌握葫芦丝演奏的正确手型和良好的气息运用。

　　2、规范常用基本技巧（双吐、三吐、颤音、波音、叠音、打音、虚指颤音、滑音、震音）及练习曲等演奏技法。

　　3、认识和学习各种音符、音程、休止符、节奏与节奏型、节拍、小节线、双纵线、拍子、演奏记号、调号、音区与音域音乐的速度与力度（常用术语） 省略记号、装饰音等基本乐理知识。

　　4、能模唱简单的曲谱、演奏简单的旋律。

　　5、学习预选曲目：《小羊羔》《金孔雀轻轻跳》《小夜曲》《欢乐颂》《划小船》《映山红》《苗家姑娘过山来》《婚誓》《月光下的凤尾竹》等乐曲。

　　6、通过对葫芦丝、竖笛的学习来提高学员的整体艺术修养和心态、性格的调整。

　　五、教学计划： 9月份：

　　（1）教会学生附点四分音符的奏法和附点八分音符演奏方法。 （2）长音的虚颤音奏法。

　　（3）在运用以上的奏法教会学习演奏乐曲《金孔雀轻轻跳》《小羊羔》。 10月份：

　　（1）自由拍的演奏方法； （2）单吐音和双吐音的练习；

　　（3）打音的吹奏方法，颤音的吹奏方法，学习演奏乐曲《小夜曲》《欢乐颂》《划小船》。 11月份：

　　（1）自由拍的吐音方法练习； （2）吐音和滑音相结合的练习；

　　（3）倚音的吹奏方法，学习演奏乐曲《映山红》《苗家姑娘过山来》。 12月份：

　　（1）虚颤音和连音相结合的练习；

　　（2）吐音和连音相结合以及十六分音符及断音相结合的练习； （3）活指练习，学习演奏乐曲《婚誓》《月光下的凤尾竹》。

　　六、措施方法：

　　1、明确活动目的,以培养学生兴趣爱好为主，卓有成效地开展这一音乐活动。

　　2、解决曲目及吹奏基本功重难点，尽量利用分散减少难度的直观教学。

　　3、乐队分声部合奏时注重实效性、一点点啃骨头，一个乐句一个乐句的合，一个乐段一个乐段的练并注意乐曲细节的处理。

　　4、给学生提供舞台，提供各种形式，多鼓励学生，肯定学生的长处，让他们有充分展示自己的机会。定期进行汇报及相应的实践活动。

　　5、自身专业业务素质应不断提高，做到勤学苦练。

葫芦丝培训班教学工作总结共6

　　【教学重点、难点】

　　（1）葫芦丝演奏姿势、呼吸、气息的控制、按孔方法。 （2）演奏技巧：单吐、打音。 （3）掌握乐曲的节奏型。 【教学目标】

　　（1）知识目标：让学生了解葫芦丝的结构和基本演奏技巧。 （2）能力目标：培养学生基本演奏能力和创新思维能力。 （3）情感目标：通过葫芦丝演奏的学习，激发对民族音乐的热爱；培养学生之间团结、协作精神。

　　【教法、学法】

　　（1）教法：讲解示范法、趣味游戏法、律动教学法 （2）学法：体验法、自主探究学习法、小组合作学习法 【教学准备】

　　葫芦丝

　　录音

　　指法图片 【教学过程】

　　根据学生的认知规律与音乐学科的特点，我把本课的教学过程分为五个环节：导入、讲授、探究、拓展、小结。

　　1、导入：

　　教师采用的是示范演奏一首优美动听的葫芦丝乐曲《月光下的凤尾竹》或录音来导入本课，并请学生说出听后的感受。

　　问题：

　　1、乐器的声音特点？

　　2、哪个民族的乐器？

　　3、乐曲的风格特点？

　　设计意图：通过聆听，使学生在葫芦丝独具魅力的音乐感染下，激发学生的学习兴趣，逐步产生对民族音乐的喜爱。

　　2、讲授：

　　通过实物及指法图片讲解，以轻松愉快的谈话形式，在民主、和谐的氛围中与学生交流，让学生了解到葫芦丝的结构、演奏姿势、呼吸、指法。并把葫芦丝与笛、箫作比较，阐述葫芦丝在结构上、演奏上独特的地方。 正确的演奏姿势是演奏的基础，学生在演奏时会出现低头、坐立不直、踮脚、跷腿等不良习惯,要及时给予纠正。

　　演奏用的是胸腹式呼吸法，我采用闻花香的活动,来让学生体验：先用鼻吸气，然后学会用口鼻同时吸气，并通过横膈膜控制再缓慢而均匀向外呼出。

　　设计意图：为了让学生清楚、直观地了解葫芦丝演奏的基本常识，运用讲解示范法，并通过实践活动来掌握呼吸技巧。

　　3、探究：

　　为了让学生更好地掌握葫芦丝的演奏技巧，我安排了三个探究活动。

　　探究①：气息的控制。

　　它是所有吹管乐器的演奏难点，也是葫芦丝演奏的难点。葫芦丝与其他吹管乐器在演奏上所不同的是：吹低音时气流速度细而急、口劲大；吹高音时气流速度粗而缓、口劲小。在练习吹高音sol和la时，学生认为音越高就越用力，结果事与愿违。其实，越用力会越没声音。

　　为了让学生对气息的控制收放自如，我采用趣味游戏教学法，安排了吹纸条的游戏，让学生能直观感受不同气流速度纸条的变化，然后用不同的气流速度来吹葫芦丝中的高、中、低音。

　　学生初次接触葫芦丝演奏，不容易把音色吹出来，开头和尾音常出现的“咕”音现象，听起来很不舒服。教师要分析并示范，让学生认真体验并反复练习。开头出现是因为气流速度慢，用吐音加强力度，快速吹出即可解决。尾音出现是因为剩余气息推动所至，这时嘴快速张开就能避免。

　　设计意图：通过趣味游戏教学法，寓教于乐，使学生在游戏中掌握技巧。这符合音乐教学的知识性与趣味性相结合的原则。

　　探究②：练习曲。 为了更好地掌握葫芦丝气息的控制，以及指法的熟练，练习曲的训练是不可缺少的。学生在吹奏练习曲的过程中，常出现憋气或换气声响大，这都将破坏音乐的完整性，要给予纠正。

　　要想获得柔和、优美的声音，按孔方法是演奏的重点。手指按音孔时要自然弯曲，用第一节指肚按满音孔。学生由于手指伸得过直或拱得过高，容易出现按

　　孔不满、漏风以及手指过分紧张导致不灵活的毛病。吹奏时必须做到“满而不紧,松而不漏”，否则就会出现音不准或声音很闷。为克服手指紧张，也可让学生做一做手指操的练习。

　　设计意图：器乐学习中，呼吸、指法、技巧等都是通过练习曲的训练来完成，其训练是相当重要，必不可少。

　　探究③：乐曲。

　　我选用了一首大家非常熟悉的四川民歌《康定情歌》。选择学生熟悉和喜爱的歌曲作为练习内容，不仅给了学生以美的愉悦和享受，而且大大地增添了他们掌握演奏技能的信心与力量。

　　演奏本乐曲用的演奏技巧有：单吐、打音，它是葫芦丝演奏广泛使用的技巧，也是本课的重点。教师通过讲解与示范演奏，使学生逐步掌握。

　　演奏这首乐曲的难点是乐曲的节奏型，我通过律动教学法：视唱、节奏练习，把学生的眼、耳、手、脑等各种器官充分调动起来，唱一唱，拍一拍，让学生在轻松愉悦的律动中掌握乐曲节奏型，最后能完整地演奏乐曲。

　　设计意图：通过律动教学法来克服乐曲的节奏难点，这体现了音乐教学的律动性原则。

　　4、拓展：

　　我安排了一个音乐活动：才艺大比拼。活动分小组进行，让每组根据乐曲《康定情歌》自己安排角色，自主选择表演方式。

　　首先，明确每个小组的组长，并根据学生的意愿和能力来安排角色。然后，运用小组合作学习法，采取分工合作的形式进行排演。同时，教师活动于同学中间，成为他们的一员，并进行协调与指导。表演形式：（1）器乐合奏（可葫芦丝合奏：演奏能力强的学生吹主旋律，能力弱的学生吹伴奏音乐；也可与其他乐器或打击乐器等合奏）；（2）为歌曲伴奏。（3）为舞蹈伴奏。

　　最后，选出三个小组进行展示。教师对学生的展示要采取开放式评价，激励学生大胆地展示自我。

　　设计意图：音乐活动的安排，这遵循了音乐教学与艺术实践相结合的教学原则。通过小组合作、讨论、排练、表演，使具有不同特长、不同层次的学生都能参与其中，充分地展示自我，增强了学生的自信心，使他们都能有所发展，有所提高。这样不仅有助于培养学生创新思维能力，而且还能够培养学生之间团结、协作精神。面向全体学生，这是素质教育最基本的要求之一，也是音乐教育应遵守的一条原则。让每一个学生都有表演的机会，感受到成功的喜悦，这也符合音乐教学的面向全体与成功性原则。

　　5、小结：。通过自评、他评的方式，在民主的评价氛围中评选出优胜单位和个人，给予鼓励并要求学生加强课后练习与巩固。

葫芦丝培训班教学工作总结共7

　　葫芦丝教学总结

　　白秀莲

　　葫芦丝教学是我们学校少年宫选修课的教学内容之一，是以吹奏葫芦丝为主要内容的器乐课。葫芦丝吹奏是此类选修课的教学的重点，也是难点。为了让学生轻松的学会并掌握，我由浅入深的引入，先让学生进行基本音阶训练（以全按作5）：在黑板上画出指法表，教会同学们怎样看指法表，再跟我边唱边按相应的音孔，然后唱一音吹一音，音乐是学生熟悉的，慢慢的学生对指法也就有些记忆了。

　　葫芦丝教学是一个全新的课题。学习初期，我首先制定了葫芦丝教学总目标和分段教学目标，初学者的肺活量小，不会用气。用简洁、通俗、易懂的语言，使学生容易掌握。教学生练习葫芦丝的吹奏，首先要训练学生的基本功，扎实基础，如呼吸方法、指法、气息的运用等。但又不能急功近利，必须循序渐进，逐步加深提高。 当我讲到怎样发音时，通过讲解，学生明白了“筑堤赌住气流”，舌尖发“tu”音时舌尖的动作小，才能使吐音干净有弹力的道理，因而练习发“tu”音时再没有“怪音”出现，噪声也随之减少了。现在学生兴趣越来越浓，回响着悠扬动听的葫芦丝声音。

　　经过学习，部分学生已经基本掌握了葫芦掌握了单吐、学习了双吐技巧，部分学生已能演奏《月光下的凤尾竹》、《映山红》等中级曲目。

　　表现好的，接受能力快的，吹得较好的，就请上台来表演，我对表现好的鼓掌及时进行鼓励和表扬。学生的积极性提高了很多。 在授课时学生很享受学习的快乐，并且大部分学生确实是能吹奏了，少部分有天赋的孩子的演奏水平还有了大幅度地提高。

葫芦丝培训班教学工作总结共8

　　乡村少年宫音乐社团校本教材《葫芦丝》

　　第一单元 基础知识 葫芦丝简介

　　葫芦丝为云南地区彝、苗、哈尼等少数民族使用的单簧吹管乐器。用竹管、葫芦制成，有七个个按孔（前六后一），吹口处装一尖舌形铜质簧片。演奏时吹上端，振动簧片发音。葫芦丝音量较小，音域较窄，但音色柔美，常用于伴奏舞蹈、独奏等。葫芦丝是一件极富民族色彩的乐器，常用演奏抒情的、宽广的音调，亦可演奏技巧性强的华彩乐段。合奏时葫芦丝音色易和其它乐器融合在一起。

　　葫芦丝和葫芦丝在音色上区别不大。葫芦丝的簧片是裸露的，葫芦丝的簧片在葫芦里面，音域通常是一样的。但是葫芦丝有多个管，发的是复音，而葫芦丝是单音。

　　二、葫芦丝结构图示（同葫芦丝）

　　三、按孔方法及部位

　　注意的问题：要求手指自然放松，成弧形持葫芦丝，双臂和肘部肌肉

　　1 要放松，指肚接触孔应有周边缘感，吹奏时在气流的作用下，指肚共振，微有麻感，其音色富有弹性，过于压紧则手酸，音窒，多有不利。另外手指开孔时，不宜抬得过高，否则会使手指僵硬，影响演奏速度。一般手指抬到距管音孔上方2—3厘米即可。

　　四、演奏姿势

　　吹奏葫芦丝的姿势分坐、立两种，通常称为坐式和立式。

　　(一)立式

　　就是站着吹奏的姿势，一般在独奏时采用这种姿势。要求身体站立，自然放松成垂直状，两脚稍稍分开，胸要挺，左手在上，右手在下，两臂稍微弯曲，两肘部下垂，管体稍向前，与上身成45度角。切忌过分挺胸或歪斜。

　　(二)坐式

　　就是坐着吹奏的姿势，一般在合奏时采用这种姿势，要求身体自然放松地坐在椅子上，两腿稍稍分开，身体要正，头要直，肩要平，左右手肘部与身体成45度角。切忌过分放松或僵硬。

　　五、气息的运用

　　吹奏葫芦丝的气息与竹笛、竖笛的气息截然不同。竹笛、竖笛吹奏低音时气流要轻缓，而吹奏葫芦丝的低音(低音“ ”音除外)气流要强；竹笛、竖笛吹奏高音时气流要强，而葫芦丝的高音只能缓吹，如果用气过猛可能导致无乐音或损坏簧片。

　　同学们最好在老师的指导下练习。

　　(1)吹奏低音“觉；

　　(2)吹奏中音“1 2 3”时气流要适中；

　　(3)吹奏高音“5 6”时气流要渐缓，气息要有所控制，有一种上提的感觉；

　　(一)风门

　　指吹奏葫芦丝时，上下嘴唇之间气息经过的空隙处叫“风门”。

　　注意的问题：

　　1． “风门”可大可小，是随着音的高低而变化的；

　　2．吹奏低音时缩小“风门”，吹奏高音时放大“风门”(与吹奏竹笛截然不同)；

　　3． “风门”的位置不可偏左偏右，应在嘴唇的正中处。上下嘴唇要含住葫芦丝吹孔，这要根据葫芦丝的吹孔制作情况来决定是否上嘴唇要比下嘴唇略有突出，(一般情况应上下嘴唇一致)，两腮不可鼓起，要用力往里收。

　　(二)口风

　　指经过“风门”吹出来的气息叫“口风”。

　　”时气流要急，而且气息要下沉，有一种下坠的感

　　注意的问题：

　　1． “口风”有缓急之分，“口风”的选择可以对吹气的强度和用气量起到控制作用。由于葫芦丝属于竖吹型簧管耦合振动类乐器，主要有簧片和竹管组成耦合振动而发音，吹奏时用嘴含住吹孔，用超吹的方法，气流通过气箱(葫芦)，使簧片的簧舌部分振动，并激发管内空气柱的共鸣而发音。演奏时一般不使用基音(用缓吹方法吹出的筒音)。

　　2． “风门”的急缓变化是靠腹部、横膈膜及胸腔的活动来配合控制的，三方要配合好。

　　(三)口劲

　　指控制“风门”的大小和“口风”的缓急时上下嘴唇和两肌肉反复收放活动的力量叫嘴劲。

　　注意的问题：

　　1.“嘴劲”大小是依据“风门”的大小和“口风”的缓急来确定的。

　　2.一定要注意“嘴劲”和“风门”、“口风”的密切配合。

　　特别提示：虽然在吹奏葫芦丝时“口风”、“嘴劲”均有缓急之分，但由于吹奏葫芦丝是采用超吹的方法，所以缓急是相对的，是有极限的，也就是说它在一定的范围内变化(超吹气息)。其原因是由于它自身条件而限定(音域)。

　　六、呼吸方法练习

　　呼吸只是一种下意识的动作，那么如何运用呼吸使葫芦丝发出悦耳动听的声音。而气息是音能的来源，是决定成声体振动过程的力量。能否掌握好正确的呼吸方法，并在葫芦丝吹奏中得以应用，这是十分重要的课题。

　　我们知道，在吹奏时无论是音的强度或是它的延续，都要看吹奏者的

　　4 呼吸如何?呼气愈长，发出的声音就愈长，反之亦然。所以，要做到吸气短暂、迅速而无杂音，呼气平稳、均匀而延长。如何能满足呼吸的基本要求，需掌握科学的方法。目前被认为最科学的方法是混合式呼吸法，其优越性表现在整个呼吸肌肉群的协调动作，形成运动整体，因而气息的吸入量多，呼气时也容易控制，那么所谓的呼吸是指“吸气”与“呼气”两个方面，下面分别加以介绍。

　　(一)如何吸气

　　当拿起葫芦丝含住吹孔时，首先两边嘴角要微微张开，舌头自然向后缩一点，同时用嘴和鼻子很快将空气吸人，形成吸气， (要注意吸气不要留有太大痕迹，否则会带动气箱里的簧片而发出基音)，这时胸腔及腹部有明显的扩张感，此时必须注意肋间肌肉和腹部肌肉动作协调，以求完成合理吸气，即胸腹式结合吸气。

　　练习方法：

　　将点燃蜡烛吹灭，通常你会下意识的深吸一口气，这时吸气往往自然松弛，为胸腹结合式。

　　(二)如何呼气

　　我们要想吹响管乐，吸气只是为呼气作准备，管体要靠气流振动方可发出声音来，所有呼气则是真正吹好管乐器的重要手段。那么呼气如何为最佳，首先呼出的气流越均匀，则发出的声音越平稳，呼出的气流越充实，则发出的声音越宽厚。

　　练习方法：

　　同样是吹蜡烛的过程，把所吸的气释放出去，将蜡烛吹灭的过程就是呼气。

　　七、手指按孔发音图示(●表示按孔，○表示开孔)

　　第二单元 基本练习

　　一、长音练习

　　演奏提示：

　　长音练习时应防止以下毛病：

　　①耸肩：吸气时双肩上抬，这样会造成气吸得很浅，只能进入胸部，会使胸部紧张，音色较紧，而且长音不能持久。

　　②收腹：吸气时小腹用力向里收，结果气息只能吸到上胸部，使呼吸失去弹性。

　　二、连音练习

　　当“完，如：上，如：”加在两个相同的音符上，表示这两个音合起来一口气吹

　　实际吹奏效果为表“

　　；它加在高低不同的音符

　　”内的一些音要一口气吹完，吹奏时呼吸稳定而均匀，每一个音之间要连得很紧，音与音之间要保持连贯、圆滑、流畅，做到“轻、柔、连、圆、松”五个字。经常练习，就能获得良好的音色。

　　演奏提示：

　　①连音线内第一个音发“吐”音，其余均不吐。

　　②要吹得连贯、流畅，音色、音量保持一致，好像一个一个滑过去似的。

　　三、练习曲一《摇呀摇》

　　四、练习曲二《伦敦桥》

　　五、练习曲三《北风吹》

　　第三单元 用舌技巧

　　舌头好象一个活塞，可以起阻碍气流的作用。舌头堵住吹口就发生断

　　8 音现象，舌头离开吹口声音就继续发出，我们吹奏一般乐曲时，常用连音和断音两种方法。吐音就是解决断音的方法。吐音的发音方法，即在吹之前将舌头顶住上牙床，在吹完时舌头一接触吹口附近的位置马上向里缩回，使气流吹出，达到断音效果。

　　吐音：分为单吐、双吐和三吐。

　　一、单吐

　　单吐可以分短吐和连吐(软吐)，短吐符号为“”(标记在音上方)，其特点是发音短促而有力，要求缩短原音符的时值，如应奏成

　　，演奏时舌吐动作要有弹性，不能绵。而连吐时舌头的动作较之短吐要轻缓，要求把音清楚地送出，并保持原音符的时值，气流似断非断，单吐也用“T”来标记。

　　演奏提示：

　　吹奏时应短促而有弹性，可先单独练习舌头动作

　　演奏提示：

　　此曲的演奏采用连吐法，保持每个音的时值。

　　二、单吐练习 《我有一只小羔羊》

　　三、双吐

　　双吐是用来完成连续快速分奏的技巧，演奏方法是在单吐的基础上加上一个“苦”字，即“吐苦”。利用舌尖和舌根的连续动作使音快速断开，双吐一般用“TK”表示，如：

　　四、三吐

　　其实双吐掌握了以后，三吐便水到渠成。三吐比双吐更易掌握，三吐音技巧一般用于前十六或后十六音符，也叫前三吐和后三吐，如：，在葫芦丝演奏中，应用较广。

　　注意：

　　1、目前好多乐谱中的吐音没有标明符号，因此演奏者根据老师的指导来采用。

　　2、舌头的动作要灵活，不要过分紧张，做到干净有力。

　　3、在练习双吐或三吐时应加强“苦”的练习。 第四单元 气息技巧

　　一、强音练习

　　在乐曲中音除了高低和长短之分，还有强弱的区别，音的强弱对表达乐曲的情感起到关键的作用。

　　。

　　演奏提示：

　　“”为渐强记号，吹奏时注意气息控制。

　　二、弱音练习

　　演奏提示：

　　“ ”为渐弱记号，吹奏时注意气息控制。

　　三、强、弱音练习

　　演奏提示：

　　由弱渐强，再由强渐弱。

　　四、循环换气

　　我国的唢呐，笛子等几种吹奏乐器都有连续不断地吹奏一个很长的乐音或一个完整的乐句甚至一首乐曲，所运用的技巧就称为“循环换气”，葫芦丝的演奏也有循环换气技法。

　　要使乐音连绵不断地持续下去，吹奏者必须把气流源源不断地吹到吹嘴。

　　五、练习曲《军港之夜》

　　第五单元 用指技巧

　　葫芦丝的手指技巧内容非常丰富，由于演奏中手指技巧的加入使得乐曲更富表现力，更让人陶醉，故手指技巧的练习尤为重要，在葫芦丝演奏中常用的手指技巧有虚指颤音、倚音、打音、叠音、滑音等及转调指法。

　　俗语说“十指连心”， “心灵手巧”。手指精细灵活的运用配之以优美音响的刺激，能有效地促进大脑各部分处于积极的活动状态。这对于开发神秘的右大脑具有十分重要的意义，同时也有益于左右半脑均衡发展，相互协调，从而提高智力水平，大量的事实表明，通过手指灵活练习，不仅能提高学生的吹奏水平，同时也能开发学生的智力。接受训练的学生在智力发展上，普遍占有一定的优势。

　　一、活指练习

　　【练习一】

　　二、装饰音练习

　　在民族管乐器的演奏上，民间艺人中有“死谱活吹”这样一句话。意思是说，乐曲创作是一个方面，而演奏者在演奏中必须根据乐曲的感情有一个再创作、加工的过程，所谓的二度创作。这里所说的演奏中的“创作”、“加工”，实际上也就是适当、巧妙地运用各种技巧的结果。在民间演奏艺术中，加花加点的手法很多，如“打音”、“滑音”、“倚音”、“波音”、“颤音”、“叠音”、“扇音”等等。为了学习方便，还是尽量采用音乐中常用的术语更为恰当一些。

　　(一)扇指音练习

　　扇指音符号为“

　　”。

　　所谓扇指音：是指在该音上的手指上下迅速扇动，使这个音发出如微波颤动式的特殊音色。这是傣族民间固有的特殊演奏方法。

　　(二)滑音练习

　　滑音符号为“ ”表示上滑音， “ ”表示下滑音。

　　所谓滑音：是通过手指在原按音孔上向上或向下慢慢移动到需要到达的音位而产生的音。滑音又称抹音(横向地抹动)，它是民族管乐中最具特色的一种演技方法，尤其在葫芦丝的演奏中被广泛应用。滑音具有圆滑、华丽的特点，还可以产生模拟效果，如人声等。

　　滑音的演奏是通过口风的缓急并配合手指动作的快慢来完成的。

　　滑音：有上滑音和下滑音之分。

　　上滑音：是由较低的某个音向上滑至较高的另一个音叫上滑音。如：

　　下滑音：是由较高的某个音向下滑至较低的另一个音叫下滑音。如：

　　滑音还分：二度滑音、三度滑音和四度滑音。

　　(三)颤音练习

　　颤音符号为“tr”或“

　　”。

　　所谓颤音：是指由按主要音和上方邻音的手指快速、均匀地交替颤动而形成的。如：“”的实际吹奏效果类似三十二分音符，吹奏成

　　，但交替的频率更快。颤音一般在乐曲的引子、华彩段和高潮中出现，是为了加强效果和烘托气氛时运用。

　　颤音还有三度、四度等特殊效果的颤音，但在葫芦丝演奏上最常见的就是二度颤音。

　　颤音练习是手指运用技巧中最重要的组成部分，它关系到手指的灵活性、独立性、持久性、弹性、力度等。因此，要拿出足够的时间练习。

　　吹奏颤音时要注意：

　　1．手指的动作要有弹性，不能抬得太高，尽量小一些，速度要均匀，不要忽快忽慢，并且要持久。

　　2．在葫芦丝上“ ”应演奏为“

　　3．加强无名指的练习。

　　【练习一】

　　”。

　　演奏提示：

　　颤音的练习是持久性的，在葫芦丝的演奏中颤音的应用非常广泛，同学们应重视其练习。

　　【练习二】

　　演奏提示：

　　每个颤音四下，吹一个音换一口气。

　　【练习三】

　　【练习四】 《金色的孔雀》片段

　　(四)倚音练习

　　倚音是葫芦丝演奏中常用的技巧之一，一般分为单倚音和复倚音两种。加在一个音的左上角的一个小音符叫单倚音。本音和小音符用一条弧线连接，如：

　　记 谱：

　　实际效果：

　　加在一个音的左上角的小音符在两个以上的叫复倚音，也用弧线把它们和本音连接起来，如：

　　记 谱：

　　实际效果：

　　吹奏倚音时要注意：

　　1．倚音所占的时间，是从本音中抽出来的，不能增加原有拍子的时间。

　　2．吹奏单倚音时，小音符用吐奏，本音不用吐奏。

　　3．吹奏复倚音时，第一个小音符吐奏，其它音(包括本音)都不用吐奏。

　　【练习一】

　　【练习二】

　　(五)打音练习

　　打音符号为“”，如：

　　应演奏成

　　。打音一般在旋律平行或下行时加用，尤其在同度进行时用打音可代替舌吐将同度音分开，其方法是在相同音之间加奏一个时值极短的低二度，按闭发音孔的手指必须有

　　20 力而富有弹性，并且速度更快。

　　(六)叠音练习

　　叠音用“ ”表示，如：

　　应演奏成

　　叠音和打音都具有将同度音断开的功效，而二者的区别主要是，打音是加奏下方二度音，叠音是加奏上方二度或三度音。

　　提示：

　　(1)叠音的使用上，一般在乐句的开始和两个同度旋律音之间加入的上方装饰音，这种技巧在民族管乐中较为常见，虽然在一些传统乐谱上没有明显标明，但在实际演奏中可以灵活运用。

　　(2)一般来说，过于快速、激奋的乐曲不宜使用，多用于慢速、悠扬乐段。

　　(3)手指不意抬得过高，动作要迅速，并富有弹性。

　　(七)波音练习

　　波音符号为“

　　”。所谓波音是指由本音与上方二度音迅速地交替使

　　。 用1—2次形成一种音波把它称为波音，如“ ”奏成 常用演奏符号

　　21

　　第六单元 综合练习

　　在演奏中灵活运用多种技巧是表达乐曲内涵的重要手段。因此，当分别掌握各种技巧并能熟练运用之后，即可进行综合练习。

　　综合练习就是将各种技巧巧妙地运用到乐曲之中。 《映山红》

　　22

　　《马兰花开》

　　《太阳出来喜洋洋》

　　《采茶扑碟》

　　参考曲目：

　　23

　　《弯弯的月亮》

　　《康定情歌》

　　《是你给我爱》

　　24

　　《夫妻双双把家还》

　　【说明】演奏此曲时可采用一大一小葫芦丝演奏。

　　五、《瑶族舞曲》

　　25

　　26

葫芦丝培训班教学工作总结共9

　　花加拉嘎学校少年宫 葫芦丝兴趣小组阶段总结

　　辅导教师：修瑞学、高艳梅

　　时间转眼即逝，本学期葫芦丝学习已接近尾声。我校的葫芦丝兴趣小组教学工作也有了一些收获。在这整整一学期的兴趣小组活动中，我本着对学校和学生负责的态度，认真地对参加兴趣班的同学进行辅导，让每一个参加活动的同学在学习中不断进步。

　　开学初，对学生进行了摸查，根据学生的接受能力的不同，分为高中低水平，按实际水平定下每个水平掌握的知识内容。根据不同的水平，进行不同的教学方法。我们一周一次课，每周三，学生认真学习，兴趣很高，由于是初步了解葫芦丝，我让学生先欣赏欣赏一些葫芦丝的名曲，如《月光下的凤尾竹》、《竹楼情歌》等来激发他们对葫芦丝的兴趣，有时我还亲自演奏给他们听，让学生更直观的了解葫芦丝艺术。

　　现将本期葫芦丝兴趣小组教学工作进行总结如下： 第

　　一、所取得的成绩。 本学期所定的教学目标是：

　　1、学生会吹奏含有这六个音（

　　5、

　　6、

　　7、

　　1、

　　2、3）的简单乐曲。

　　2、对葫芦丝感兴趣，喜欢演奏葫芦丝。

　　3、学会用正确的姿势和方式演奏葫芦丝。

　　4、培养学生的乐感、节奏感。一学期结束了，大部分学生都能够准确的吹奏

　　5、

　　6、

　　7、

　　1、

　　2、3六个音，能够演奏《妈妈的吻》、《我心永恒》、《读书郎》、等短小的曲子。整个兴趣小组的学生对自己能够吹奏乐曲而感到骄傲、自豪、得意、自信并且兴趣极高。 第

　　二、所遇到的困难。

　　本兴趣小组的队员都是来自

　　三、

　　四、

　　五、六年级的学生，由于我教的学生是初学的学生，学生们理解能力不是很强，在教学新知识时，我们必须用非常浅显易懂的语言来跟孩子进行交流沟通，而不能用音乐术语进行教学。有的孩子有时把葫芦丝带回家吹给家人听，而下次课又忘了带回学校，导致一周没有实践的机会，而跟不是班上的进度，耽误了学习。还有的学生不懂得保护自己的葫芦丝，不小心把葫芦丝掉到地上摔破了，或是自己总喜欢玩葫芦丝，还有的二年级的学生甚至喜欢用嘴去咬葫芦丝，导致葫芦丝损坏，而家长又不愿意或没时间去修理，导致孩子不能正常的进行学习。

　　葫芦丝兴趣小组的组织与训练是一项长期的工作，为更好地开展活动，必须不时地进行反思和总结。我认为：在当前农村小学开展葫芦丝兴趣小组活动，需要着重注意以下几点：

　　一、制定详细地训练计划，合理安排课程进度，保证训练质量。 训练计划的定制是非常重要的。它可避免教师在组织学生训练时陷入忙乱无绪的境地，让教师有章可循，心中有数。训练进度需安排合理，要有一定的伸缩性，这样才能便于训练的灵活，不至于因学生个体差异而导致学生“吃不饱”或“跟不上”的状况。

　　二、限定学生每天最低的练习时间。器乐训练需要时日，非一朝一夕就能出成绩。指导教师不仅要固定学生的上课时间，不随意更改，同时学生每天也都要抽出一定的时间进行自行练习和巩固。小学的学生自我约束性、自觉性都较差。为保证训练效果，指导老师可限定学生每天最低二十分钟的练习时间，同时在学生自行练习当中，亲临督导，便于及时发现和纠正学生出现的各种问题、错误。

　　三、摆正心态。作为教师，应该以服务学生为乐，以助人成长为荣。作为教师，需要用发展的、长远的眼光看待学生。不可急于求成，拔苗助长，应该踏踏实实从基础抓起，一步一个脚印，为学生的长足进步打下扎实的基础。

　　四、勤于思考，善于总结。勤于思考才能发现诸多问题，善于总结才利于更快地提高。葫芦丝兴趣小组的组织与训练是一项既专业又综合性的工作，只有勤于思考，多自我反思和总结，才利于更好地去开展这项工作。

　　“兴趣小组”顾名思义是以“兴趣”为主，只要学生对葫芦丝感兴趣，而能够用心去学习，并能学会老师所传授的知识我们就很开心了，本学期只是一个起步阶段，愿我们的努力能够为学校提出的葫芦丝进课堂出一份小小的力。愿葫芦丝能够真正的带给孩子们一份快乐、一份自豪、一份自信、一份荣耀。使学生们的学习兴趣更高，更多地去学习知识，拓宽自己的知识面。

葫芦丝培训班教学工作总结共10

　　三年级2017年度秋季学期葫芦丝教学计划

　　一、指导思想

　　葫芦丝易学易懂，其音乐悠扬婉转，悦耳动听，具有浓厚的民族特色。开发器乐训练，是实施美育的重要手段，让孩子们学习葫芦丝，不但能锻炼他们的意志，而且有助于开拓智力，提高他们的审美情趣与能力，让孩子们产生美感享受，陶冶他们的情操。

　　二、学情分析

　　本学期所带兴趣班的学生是三年级学生，而且三年级的学生年龄偏小，音乐素养整体低，需从最基本的吹奏气息、指法、音阶、音准及基础音乐知识抓起。葫芦丝简单易学，三年级学习以这一乐器作为音乐启蒙，对他们会有很大的帮助，促进学生学习音乐的兴趣，提高审美。

　　三、学习内容

　　1、了解葫芦丝的起源、构造、音乐表现力等相关知识。

　　2、学习葫芦丝的演奏姿势、演奏状态、正确的手型控制及气息运用。

　　3、学习初步简单的演奏技巧单吐、打音、颤音、倚音、虚指颤音和活指练习以及初级的乐理知识等。

　　4、吹奏人们所熟悉和喜闻乐见的民歌、小调等乐曲。

　　四、学习目标

　　1、严格标准的掌握葫芦丝演奏的正确手型和良好的气息运用。

　　2、规范常用基本技巧(双吐、三吐、颤音、波音、叠音、打音、虚指颤音、滑音、震音)及练习曲等演奏技法。

　　3、认识和学习各种音符、音程、休止符、节奏与节奏型、节拍、小节线、双纵线、拍子、演奏记号、调号、音区与音域音乐的速度与力度(常用术语) 省略记号、装饰音等基本乐理知识。

　　4、能模唱简单的曲谱、演奏简单的旋律。

　　5、学习预选曲目：《粉刷匠》、《玛丽有只小羊羔》、《北风吹》、《婚誓》、《军港之夜》、《映山红》等乐曲。

　　6、通过对葫芦丝的学习来提高学员的整体艺术修养和心态、性格的调整。

　　五、教学计划

　　第一周

　　1、葫芦丝简介

　　2、图示

　　3、按孔方法

　　4、演奏姿势

　　5、欣赏葫芦丝演奏视频

　　第二周

　　1、

　　5、

　　6、7音的练习。

　　2、乐理知识：音的长短、拍号、休止符

　　第三周

　　1、

　　5、

　　6、7三个音的练习巩固

　　2、运用

　　5、

　　6、7三音吹奏乐曲《玛丽有只小羔羊》

　　3、乐理知识：附点音符、小节线，演奏指南：气息的运用

　　第四周

　　1、1音的练习

　　2、节拍与节拍的规律

　　3、“咕”音的避免

　　第五周

　　1、1音的练习

　　2、乐理知识：力度记号

　　3、课本练习曲六个：强弱音练习

　　第六周

　　1、2音的练习

　　2、练习曲四个：长音练习

　　3、乐理知识：音的高低，演奏必读：按孔部位及手形

　　第七周

　　1、3音的练习

　　2、练习曲六个

　　3、吹奏乐曲《粉刷匠》

　　第八周

　　1、

　　5、6音练习

　　2、音阶吹奏练习

　　3、颤音吹奏练习

　　第九周

　　1、4音的吹奏练习

　　2、音阶吹奏练习

　　3、吹奏乐曲《婚誓》

　　第十周

　　1、吐音练习

　　2、练习曲四个

　　第十一周

　　1、吹奏乐曲《北风吹》

　　2、复习巩固音阶、长音、吐音、颤音

　　第十二周

　　1、倚音练习： 单倚音 复倚音

　　2、滑音练习

　　上滑音 下滑音

　　3、加倚音和滑音吹奏乐曲《婚誓》 第十三周

　　1、吹奏乐曲《军港之夜》

　　2、跟伴奏演奏

　　第十四周

　　1、吹奏乐曲《映山红》

　　2、随伴奏吹奏

　　第十五周

　　1、复习巩固本学期所学葫芦丝要点

　　2、准备期末教学成果 汇报演出

　　第十六周

　　以汇报演出的形式进行展演，并邀请学员家长评分欣赏。

　　六、措施方法：

　　1、明确活动目的,以培养学生兴趣爱好为主，卓有成效地开展这一音乐活动。

　　2、解决曲目及吹奏基本功重难点，尽量利用分散减少难度的直观教学。

　　3、给学生提供舞台，提供各种形式，多鼓励学生，肯定学生的长处，让他们有充分展示自己的机会。定期进行汇报及相应的实践活动。

　　4、自身专业业务素质应不断提高，做到勤学苦练。

葫芦丝培训班教学工作总结共11

　　一）右手无名指、中指、食指用第一节指肚分别开闭第

　　一、二、三个音孔，拇指拖于主管下方。左手无名指、中指、食指用第一节指肚分别开闭，第

　　四、第

　　五、第六音孔，拇指开开位于主管前下方的第七音孔。

　　（二）深呼吸、吸入的气尽可能多一些，吸气后、气息下沉，使气流在有控制的情况下有节制的均匀向外呼出，气息要平稳、不可忽强忽弱。

　　（三）吹奏中， 高音时要用缓吹法（气流减小）低音时要用急吹法（气流加强）。

　　注意：

　　1.附着于音管左右侧的小指，不可固定不动，应根据演奏时的情况灵活掌握，如当运用上三指(即开闭四五六音孔)演奏时，右手小指应附着于第一音孔下侧，而左手小指可自然地随演奏抬起,这样才不至于影响上三指在演奏时的灵活运用.当运用下三指(即开闭一二三孔)演奏时，左手小指应回到副管位置，而右手小指可自然地随演奏抬起。

　　2.各个音孔在按下(既关闭)时一定要用规定手指第一节指肚将音孔按严，不能漏气，否则会影响音准和音色。在演奏葫芦丝，时应使手臂，手腕放松，手指适度地向里弯曲。开放音孔时，手指不宜抬得过高，过高会影响演奏速度和灵活性，但也不要太低，太低会影响音准和音量。

　　内容提要： 文章以总提分述的结构形式，详细介绍并阐述了我国少数民族乐器葫芦丝的构造、演奏姿势、手型、口型、演奏技法，葫芦丝的定调与几种转调方法，以及葫芦丝演奏的呼吸方法，演变及发展等问题。

　　葫芦丝的演奏技法

　　葫芦丝在演奏的某种程度上相对于竹笛、唢呐等民族吹管乐器要简单一些，没有那么多复杂的技法，这也是由于它构造本身的局限所致，但是它甜美的音色却好似极富表现力。葫芦丝在演奏中常用的技法有以下几种：

　　1.吐音。吐音是葫芦丝演奏中较重要的技法。吐音又分为单吐、双吐、三吐三种。

　　① 单吐。利用舌尖部顶住上腭前半部(即“吐”字发音前状态)截断气流,然后迅速地将舌放开,气息随之吹出。通过一顶一放的连续动作,使气流断续地进入吹口,便可以获得断续分奏的单吐效果,完成单吐的过程。单吐一般在音符上方用“T”标示。根据音乐表现的需要，单吐又可以分为断吐和连吐两种。

　　② 双吐。双吐是用来完成连续快速分奏的技巧。首先用舌尖部顶住前上腭，然后将其放开，发出“吐”字。简言之，在“吐”字发出后，立即加发一个“苦”字，将“吐苦”二字连接起来便是双吐。双吐的符号是“TK”。

　　③ 三吐。三吐实际上是单吐和双吐在某种节奏型上的综合运用，符号为“TTK”或者“TKT”，即“吐吐苦”或者“吐苦吐”。

　　2.连音。连音是常用技巧之一。适用于抒情如歌的乐句或乐段。用符号“⌒”（连音线）表示，连音线内的音除了吐第一个音，其余的音均不用吐，吹奏连音时要强调连贯、流畅。

　　3.滑音。滑音及技法在葫芦丝演奏中被广泛使用,其效果具有圆滑、华丽的特点，应用滑音技法可以模拟人声和弦乐器上的抹音效果。滑音又有上滑音、下滑音、复滑音三种。

　　4.震音。利用震音技巧可以获得如同歌唱般的“声浪”效果，极大的丰富音乐的表现力，是人们揭示内心活动、抒发内心情感的重要手法之一。震音又有气震音和指震音两种。

　　5.颤音。颤音是由两个不同音高的音快速交替出现而构成。具体要求是原音发出后紧接着快速而均匀的开闭其上方二度或三度音的音孔，符号为“tr”或 “tr ～～～～ ”

　　6.叠音、打音。两种演奏的技法和效果上差不多，关于它们的定义也是众说不一。就是在某个音出现前的瞬间加奏一个时值极短的高二度过三度的音，叠音用符号“ 又 ”表示，打音用符号“扌”表示。

　　[原创]葫芦丝基本技巧及特殊技巧指南 葫芦丝基本技巧及特殊技巧指南

　　吐音：分为单吐、双吐、三吐，单吐要轻忌重，双吐建议：双吐要有颗粒型，有基础的练习反吐，也就是“苦吐”，加强“苦”的颗粒性。练到类似单吐为止，三吐为吐吐苦或者踢踢克，练习第一个吐音后偷

　　气。

　　滑音：上滑音，下滑音，大小滑音等，滑音无痕迹，多练习大滑音，

　　类似战斗机投弹的声音。

　　跺音：取于竹笛，孔全打开，然后一齐落下，冲击气流产生的音色。

　　花舌：大花舌为舌卷冲击气流产生音色，小花舌为上颚震颤发出声音。

　　颤音：要求密度，多练习筒音5的1颤音以及5的颤音，有基础后练习三度，四度颤音，多指颤音等。虚指颤音隔孔打半孔或者全孔，有

　　时候，也隔两空打颤音。

　　叠音：江南丝竹多用，要运用恰到好处，不可多叠，可以练习《醉花

　　荫》《滨湖春晓》等名曲。

　　赠音：江南丝竹常用，昆曲多用，也叫送音。本音吹出来， 捎带一个音，短且弱， 赠音是本句的收尾，练习赠的音色。《凤凰楼》

　　打音：要有弹性，手指如同弹簧，如《茶歌》的引子，《灞柳情》

　　的开头。

　　特殊难度技巧：

　　碎音：赵洪啸首创，舌尖抵在吹孔左右横摆。

　　超吐：即碎吐，小舌抽动，已故笛子演奏家尹明山首创，笛子曲《赶

　　猪调》

　　滚舌：寸点首创，类似碎音，比碎音更具密度，舌尖上下滚动。

　　呼舌：用口腔存气吹再吸，反复连续产生音色《快乐的小卓嘎》

　　糅音；《黄土谣》二指或三指半孔起落颤音，模仿“碗碗腔”

　　喉音：喉腔与葫芦丝同时发声。

　　飞指：取于竹笛，多指上下刮孔，

　　循环呼吸及双吐：前者用口腔存气呼出同时鼻子吸气，使气息源源不断，先在6音上练习。循环双吐比较难，首先要找一只省气葫芦丝，双吐吐库变为吐呼或者吐扑，在呼音或者扑音上鼻子吸气，先慢练，

　　逐步加快。

　　葫芦丝在筒音5，1，2，4熟练之后，可以强化3，6，降7的指法。

　　葫芦丝的演奏姿势

　　葫芦丝要讲究姿势，这不仅是演奏形象问题，更重要的是为了适应演奏者的生理特点，充分发挥技巧，更好的表现音乐内容。葫芦丝的演奏姿势分为坐、立两种。

　　1、立式

　　就是站着吹奏的姿势，一般在独奏是采用这种姿势，要求身体站立，自然放松成垂直状，两脚稍分开，胸要挺，左手在上右手在下，两臂稍微弯曲，两肘部下垂，管体稍向前，与上身成45度角，切忌过分挺胸和歪斜。

　　2、坐式

　　一般合奏时采用这种姿势，要求身体自然放松地坐在椅子上，两腿稍微分开，身体要正，头要直肩要平，左右手肘部与身体成45度角，切忌过分放松和僵硬。

　　葫芦丝的持法

　　要求手指自然放松，成弧形持葫芦丝，双臂和肘部肌肉要放松，指肚接触孔应有周边缘感，吹奏时在气流的作用下，指肚共振，微有麻感，其音色富有弹性，过于压紧则手酸，音窒，对演奏不利。另外手指开孔时，不宜抬的过高，否则会使手指僵硬，影响演奏速度。一般手指抬到距离音孔上方2—3厘米即可。

　　风 门

　　指吹奏时上下嘴唇之间气息经过的空隙处。风门可大可小，是随着音的高低而变化的。吹奏低音时缩小风门，吹奏高音时放大风门。风门的位置不可偏左偏右，应在嘴唇的正中处，上下嘴唇要含住葫芦丝吹孔，这要根据葫芦丝的吹孔制作情况来决定是否上嘴唇要比下嘴唇略有突出（一般正常情况下上下嘴唇应一致），两腮不可鼓起，要用力向里收。 口 风

　　经过风门吹出来的气息就是口风。口风有缓急之分，口风的选择可以对吹气的强度和用气量起到控制作用，由于葫芦丝属于竖吹型簧管耦合震动类乐器，主要由簧片和竹管组成耦合震动而发音，吹奏时用嘴含住吹孔，用超吹的方法，气流通过气箱（葫芦），使簧片的簧舌部分震动，并激发管内空气柱的共鸣而发音。演奏时一般不使用基因（用缓吹方法吹出的筒音）。风门的缓急变化是高腹部、横隔膜及胸腔的活动来配合控制的，三方要控制好。

　　口 劲

　　嘴劲的大小是依据风门的大小和口风的缓急来确定的。一定要注意嘴劲和风门口风的密切配合。虽然在吹奏葫芦丝时口风、嘴劲均有缓急之分，但由于葫芦丝的吹奏是采用超吹的方法，所以缓急是相对的，是有极限的，也就是说它在一定的范围内变化。其原因是由葫芦丝自身的条件而限定（葫芦丝音域过窄）。

　　。

　　芦丝的演奏姿势

　　葫芦丝要讲究姿势，这不仅是演奏形象问题，更重要的是为了适应演奏者的生理特点，充分发挥技巧，更好的表现音乐内容。葫芦丝的演奏姿势分为坐、立两种。

　　1、立式

　　就是站着吹奏的姿势，一般在独奏是采用这种姿势，要求身体站立，自然放松成垂直状，两脚稍分开，胸要挺，左手在上右手在下，两臂稍微弯曲，两肘部下垂，管体稍向前，与上身成45度角，切忌过分挺胸和歪斜。

　　2、坐式

　　一般合奏时采用这种姿势，要求身体自然放松地坐在椅子上，两腿稍微分开，身体要正，头要直肩要平，左右手肘部与身体成45度角，切忌过分放松和僵硬。

葫芦丝培训班教学工作总结共12

　　石嘴山市新民小学葫芦丝社团教学计划

　　一、指导思想：

　　葫芦丝是中国云南少数民族乐器，它由一件民族特色乐器挤身于独奏乐器的行列而赢得了人们的喜爱。葫芦丝易学易懂，其音乐悠扬婉转，悦耳动听，具有浓厚的民族特色。

　　开发器乐训练，是实施美誉的重要手段，让学员们学习葫芦丝，不但能锻炼他们的意志，而且有助于开拓智力，提高他们的审美情趣与能力，让学员们产生美感享受，陶冶他们的情操。

　　二、学情分析：

　　这一批学员都是没有任何乐器学习基础的，所以从乐理知识到乐器学习，一切都是从零开始。根据年级段，学员的年龄，能力等特点给学员安排相应的学习内容。

　　三、学习内容：

　　1、了解葫芦丝的起源、构造、音乐表现力等相关知识。

　　2、学习葫芦丝的演奏姿势、演奏状态、正确的手型控制及气息运用。

　　3、学习葫芦丝的指法和初步简单的演奏技巧以及初级的乐理知识等。

　　4、吹奏人们所熟悉和喜闻乐见的民歌、小调等乐曲《小夜曲》、《吹起芦笙跳起舞》、《阿里郎》、《打水姑娘》、《欢乐颂》、《划小船》、《四季颂》等。

　　四、学习目标：

　　1、严格标准的掌握葫芦丝演奏的正确手型和良好的气息运用。

　　2、规范常用基本技巧及练习曲等演奏技法。

　　3、认识和学习各种音符、音程、休止符、节奏与节奏型、节拍、小节线、双纵线、拍子、演奏记号、调号、音区与音域音乐的速度与力度(常用术语) 省略记号、装饰音等基本乐理知识。

　　4、能模唱简单的曲谱、演奏简单的旋律。

　　5、学习预选曲目：《小夜曲》、《吹起芦笙跳起舞》、《阿里郎》、《打水姑娘》、《欢乐颂》、《划小船》、《四季颂》等乐曲。

　　6、通过对葫芦丝的学习来提高学生的整体艺术修养和心态、性格的调整。

　　五、教学计划：

　　(1)了解葫芦丝的构造以及演奏姿势

　　(2) 学习以全按作“5”时，低音5；低音6；低音7；1；2；音的吹奏指法，并学会演奏相应的一些小乐曲。 (3)学生学会音乐基础乐理知识：拍号、小节、音符时值、休止符等。

　　(4) 学习以全按作“5”时，3；5；6；

　　4、低音3音的吹奏指法，并学会演奏相应的一些小乐曲。

　　（5）在运用以上的奏法教会学习演奏乐曲《小夜曲》、《粉刷匠》、《阿里郎》、《打水姑娘》、《欢乐歌》、《划小船》、《四季调》等曲目。

　　六、措施方法：

　　1、明确活动目的，以培养学员兴趣爱好为主，卓有成效地开展这一音乐活动。

　　2、解决曲目及吹奏基本功重难点，尽量利用分散减少难度的直观教学。

　　3、乐队分声部合奏时注重实效性、一点点啃骨头，一个乐句一个乐句的合，一个乐段一个乐段的练并注意乐曲细节的处理。

　　4、给学员提供舞台，提供各种形式，多鼓励学员，肯定学员的长处，让他们有充分展示自己的机会。定期进行汇报及相应的实践活动。

　　5、自身专业业务素质应不断提高，做到勤学苦练。

葫芦丝培训班教学工作总结共13

　　葫芦丝教学计划

　　（2011——2012学年）

　　一、指导思想：

　　葫芦丝易学易懂，其音乐悠扬婉转，悦耳动听，具有浓厚的民族特色。开发器乐训练，是实施美育的重要手段，让孩子们学习葫芦丝，不但能锻炼他们的意志，而且有助于开拓智力，提高他们的审美情趣与能力，让孩子们产生美感享受，陶冶他们的情操。

　　二、学情分析：

　　本学期全校葫芦丝新老学员共有500多人，一到六年级都有，老队员已具有一定的吹奏基本功和较好的音乐素养，但人数相对少，

　　一、二年级的学员音乐素养整体低，需从最基本的吹奏气息、指法、音阶、音准及基础音乐知识抓起，又对乐器近乎空白，加上这种乐器对气息有严格的要求，学生也易产生厌倦情绪，操练起来困难较大。

　　三、教学重点：

　　1、了解葫芦丝的起源、构造、音乐表现力等相关知识。

　　2、学习葫芦丝的演奏姿势、演奏状态、正确的手型控制及气息运用。

　　3、学习初步简单的演奏技巧单吐、打音、颤音、倚音、虚指颤音和活指练习以及初级的乐理知识等。

　　四、教学难点：

　　运用掌握的音乐知识和技能吹奏民歌、小调等乐曲《小羊羔》《金孔雀轻轻跳》《小夜曲》《欢乐颂》《划小船》《映山红》《苗家姑娘过山来》《婚誓》《月光下的凤尾竹》《彝家欢度火把节》《兰色的香巴拉》《傣乡，人们向往的地方》等

　　四、学习目标：

　　1、严格标准的掌握葫芦丝演奏的正确手型和良好的气息运用。

　　2、规范常用基本技巧（双吐、三吐、颤音、波音、叠音、打音、虚指颤音、滑音、震音）及练习曲等演奏技法。

　　3、认识和学习各种音符、音程、休止符、节奏与节奏型、节拍、小节线、双纵线、拍子、演奏记号、调号、音区与音域音乐的速度与力度（常用术语） 省略记号、装饰音等基本乐理知识。

　　4、能模唱简单的曲谱、演奏简单的旋律。

　　5、学习预选曲目：《小羊羔》《金孔雀轻轻跳》《小夜曲》《欢乐颂》《划小船》《映山红》《苗家姑娘过山来》《婚誓》《月光下的凤尾竹》等乐曲。

　　6、通过对葫芦丝的学习来提高学生的整体艺术修养和心态、性格的调整。

　　五、教学计划： 9月份：

　　（1）教会学生附点四分音符的奏法和附点八分音符演奏方法。

　　（2）长音的虚颤音奏法。

　　（3）在运用以上的奏法教会学习演奏乐曲《金孔雀轻轻跳》《小羊羔》。 10月份：

　　（1）自由拍的演奏方法； （2）单吐音和双吐音的练习；

　　（3）打音的吹奏方法，颤音的吹奏方法，学习演奏乐曲《小夜曲》《欢乐颂》《划小船》。 11月份：

　　（1）自由拍的吐音方法练习； （2）吐音和滑音相结合的练习；

　　（3）倚音的吹奏方法，学习演奏乐曲《映山红》《苗家姑娘过山来》。 12月份：

　　（1）虚颤音和连音相结合的练习；

　　（2）吐音和连音相结合以及十六分音符及断音相结合的练习； （3）活指练习，学习演奏乐曲《彝家欢度火把节》《兰色的香巴拉》《傣乡，人们向往的地方》等

　　六、措施方法：

　　1、明确活动目的,以培养学生兴趣爱好为主，卓有成效地开展这一音乐活动。

　　2、解决曲目及吹奏基本功重难点，尽量利用分散减少难度的直观教学。

　　3、乐队分声部合奏时注重实效性、一点点啃骨头，一个乐句一个乐句的合，一个乐段一个乐段的练并注意乐曲细节的处理。

　　4、给学生提供舞台，提供各种形式，多鼓励学生，肯定学生的长处，让他们有充分展示自己的机会。定期进行汇报及相应的实践活动。

　　 葫芦丝组：吴玉燕 肖婕 陈翠吉

葫芦丝培训班教学工作总结共13篇(小学葫芦丝教学总结)相关文章：