下面是范文网小编整理的我对艺术设计的认识3篇 谈谈对艺术设计的认识，供大家阅读。
我对艺术设计的认识1
对艺术设计专业的新认识 ——《学科专业入门指导》讲座心得体会
通过这几次讲座学习，我开始对艺术专业有了一个大概的了解，不像以前那样茫然了，我觉得这对我们学习专业及选择将来的发展方向都大有帮助的，对将来的学习也是一种指导。其次，这次讲座还加深了我们对艺术设计专业的分类的认识，以及日后从事工作的性质。我认为这对我们是很重要的。至少可以让我抛弃一些不切实际的想法，扎扎实实地学一些东西。还有这几次讲座在一定程度上扩大我们的知识面，开拓了我们的思维，同时也增加学习的积极性。还有我觉得老师的建议很重要的，比如说要学好英语、要提高文字表达能力，这正是我们大多数学艺术的人的弱点。这几堂讲座给了我们许多新的东西，尤其在思想的认识上，跟过去是完全不同。
而所谓艺术设计，就是将艺术的形式、美感结合社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面因素，再现于和我们生活精密相关的设计当中，使之不但具有审美功能，还具有使用功能。换句话说，艺术设计首先是为人服务的（大到空间环境，小到衣、食、住、行、用等），艺术设计应是人类社会一定的物质功能与精神功能的完美结合，是现代化社会发展进程中的必然产物。艺术来源于生活，反过来有作用于生活。
艺术设计是一门独立的艺术学科，它的研究内容和服务对象有别于传统的艺术门类。同时艺术设计也是一门综合性极强的学科，它涉及到社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素，其审美标准也随着这诸多因素的变化而改变。艺术设计贵在创造活动与实践。
艺术设计，实际上是设计者自身综合素质（如表现能力、感知能力、想象能力）的体现。各个专业虽然对设计知识的着重面不尽相同，但对于“大设计”概念的关于美、节律、均衡、韵律等的要求是一样的。不论是平面的还是立体的设计，考生首先要面对的是一个对所设计对象的理解——对设计对象相关的背景文化、地理、历史、人文知识的理解。
对于这种讲座，我和同学们都十分喜欢，能从中获取一些知识，学到一些东西，并给学业带来一些帮助，同时也希望老师可以再多给我们一些好的建议。
我们作为艺术设计系的新生，虽然需要老师的指导，但是在日常生活中也应该积极观察，“大胆”、“叛逆”，发挥自己无限的想象力。虽然我们在学习中有很多的“困惑”，很多的“不解”，但我们要用正确的态度去应对这些“困惑”与“不解”。我们要全方面的学习，不但要学习设计基础，还要学习与工程学，世界历史等有关的课程，拓展我们的知识面和思维方式。我相信不久以后，当我们的基础打扎实之后，我们的设计潜力会得到更大空间的张显。
虽然几次的讲座不能完全解决我们身上的问题，但它雪中送炭，在我们最困惑时帮助我们解开了一些心结。然而，在讲座上也让我懂得，其实艺术就在身边，身边处处是艺术，小到一双鞋子、一张椅子、一台电脑、一只笔??就看你有没有发现的眼睛！
总之，我觉得《学科专业入门指导》讲座是很有收获的。
我对艺术设计的认识2
我对艺术设计专业的认识
艺设1班 黎燕珊
听了艺术设计系的学科入门指导，我的心中对于艺术设计的概念及它的内涵有了一种全新的认识和更深刻的了解。原来的许多错误的理解也纠正了。现代设计讲究的是 idea，是瞬间给人的震撼。
中国目前虽然在设计方面有了很大的突破与进展，但是却仍然跳不出原来较为拘谨与呆板的框框，忽略了个性化的东西。
因此出现了许多有样学样或者只会在别人创意上进行改动的“设计者”。这是多么令人悲哀的事情啊！我们应该让我们的思维自由！应该给自己的想象力一个自由发挥的空间！
从老师们的课堂上，我知道了设计的魅力就是创新，是凸显个性，最重要的就是创意。一位好的设计师他的好的地方就体现在创意比别人的好，而不是那些只会把草图画得的十分漂亮的那些人，那些人不是设计师，而只是设计师的助手。
我们作为艺术设计系的新生，就必须在日常生活中积极观察，“大胆”、“叛逆”，发挥自己无限的想象力。虽然我们在学习中有很多的“困惑”，很多的“不解”，但我们要用正确的态度去应对这些“困惑”与“不解”。
虽然专业导论这些课程不能完全解决我们身上的问题，但它雪中送炭，在我们最困惑时帮助我们解开了一些心结。
专业导论课加深了我们对艺术设计专业的分类的认识，以及日后从事工作的性质。我认为这对我们是很重要的。至少可以让我抛弃一些不切实际的想法，扎扎实实地学一些东西。
还有这次讲座在一定程度上扩大我们的知识面，开拓了我们的思维，同时也增加学习的积极性。
我对艺术设计的认识3
我对当代中国传媒艺术设计的认识
09级艺术传媒王岩
以一个初学者的身份纵览中国现今传媒艺术设计领域，我的认识是：现今中国传媒艺术设计领域的作品大多以产品推广的一种营销手段出现，成功的视觉传达艺术作品其被认可的标准就是作品中所推广的产品被大多数受众接受并喜爱。传媒艺术设计作品的艺术性被忽视，而商业性则被更多的提及和重视。个人认为其主要原因是在改革开放之后，大量的文化流入中国，其功利性更多的被人们所需要而应用;但是，其艺术性反而很少被人提及。传媒艺术设计作为一种与商业息息相关的艺术形式，人们更多的是注重的是商业性而非艺术性。以黄金酒的产品广告为例，其广告本身并不具有让人赏心悦目的艺术性，亦不会让人对产品本身有很大的好感和认同感。但是，策划者通过产品对消费者铺天盖地的疲劳轰炸，使黄金酒的牌子深入每个消费者的内心。由此可以看出，媒体艺术设计在中国，仍未成为一种单独的艺术形式出现；但同时，与商业营销的高度关联性极大的促进了该种艺术形式的发展，加快了它在中国成熟的速度，传媒艺术设计的前景，让人看好。
由现在网络上流传的诸多视觉传达作品中可以看出，传媒艺术设计在传入中国的过程中，其表现的内容在潜移默化的发生改变。在西方文化中，视觉传达作品的内容大多关于自然和社会；而在中国的视觉传达作品中，作品内涵则变成了中国传统文化中的君子之道和中庸之道。作者在作品中往往通过共同的对中国传统文化的理解而产生共鸣。这一点在房地产的广告中尤其明显。在房地产的广告中，地产商打出的噱头往往是：博学君子，依山傍水而居，山有灵性等；而在中国传统文化中，山水占有重要的位置。又有如：在白沙集团的推介广告中，“鹤舞白沙，我心飞翔”的广告词深入人心，就是策划者通过中国传统文化与受众产生共鸣的一个极好例证。
与此同时，我们也应该看到。在主流媒介仍将中国传统文化作为视觉传达作品的内涵的时候，非主流文化已经悄悄登上了历史的舞台。新成长起来的一代在对外来文化和中国传统文化兼收并蓄的同时，逐步产生了他们自己的文化风格，即非主流文化。非主流文化作为新生文化的一种，显示出极强的生命力。现在平面媒体的许多视觉传达作品即以此为内涵进行创作，也大受年轻受众的欢迎。
有以上内容可以看出，媒体艺术设计在中国属于一种不成熟的艺术形式，但是在其快速发展的过程中，表现出百家争鸣的繁盛景象。我们有理由相信：媒体艺术设计在中国的明天，会更好！
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