小学音乐课堂教学论文范文集合6篇

下面是范文网小编收集的小学音乐课堂教学论文，以供参考。

第1篇：小学音乐课堂教学论文

（一）声势律动教学

目前世界上已出现许多先进的音乐教学方法，奥尔夫的声势律动教学方法在众多教学方法中最为杰出。主要是将学生自身看做乐器，并且把拍手、跺脚和拍腿等动作与音乐相结合，动作变化丰富，在不借助道具的情况下对学生进行节奏训练，不会造成经济负担，容易掌握，实用性极高。声势律动活动让每一位同学能够亲身参与其中，而不是单纯地作为倾听者，每个孩子通过肢体运动发出声音表达情感，有助于情商的提高。小学生的声带没有完全发育，传统音乐教学固定的表现形式无疑让学生们难以接受，但他们的肢体动作已经足够来抒发感情，因此声势律动活动有利于提升学生们对音乐的兴趣并且提高他们的表现力和创造力。课堂中让学生们通过拍手、拍腿以及拍打身体的各个部位等方式拍出的节奏来进行即兴创作，老师再对活动中出现的问题进行解答和纠正，让学生的即兴创编能力得到锻炼。这样的即兴创编教学方式可以很大程度上激发学生的创造潜力，声势律动教学中没有死板的规则束缚，不是把学生放在一种规则下进行学习，而是让学生们们随机地、即兴地去表演，去展示出他们内心的真实感觉，让学生们的想象力在此释放。

（二）打击乐教学

打击乐是通过打击的方式使乐器发声。在小学音乐课堂中加入打击乐教学对学生们的音乐节奏学习有巨大帮助，打击乐中的乐器十分多样，可以提高学生对不同声音的辨识度。在教学当中老师们应当按照不同年龄段的孩子，安排不同程度的课程学习，在学生能够接受知识的范围内进行教学，当学生能够对打击乐理解掌握时才能真正激发他们学习的兴趣，并且使他们拥有继续探索、学习打击乐的信心。在授课过程中选择合适的曲目十分重要，选择音乐节奏具有代表性的音乐可以最大程度上对音乐节奏进行掌握。老师们也要提前做足准备，对于曲目中节奏的重点、难点部分要仔细讲解，通过其他方式让学生们更容易理解和掌握。打击乐的学习对学生的合作意识的提高有促进作用，打击乐演奏要求小学生具备一定与同学合作的意识，多人共同努力相互配合共同进行演奏，学生不仅需要把握好自己的节奏，同时要与同学的节奏相互配合相互衬托。合作意识的养成，对日后的学习、生活、工作都有巨大的帮助。在课堂中让学生们掌握打击乐节奏的基本类型和基础知识后，让学生根据自己的想法对音乐节奏任意组合，在课堂中进行展示，并在老师指导下将节奏分成多声部进行演奏，形成完整音乐作品。在打击乐的节奏创编教学中可有效提高学生对音乐节奏的把控、音乐基础知识的了解，注意力也可以在打击乐演奏训练中得到提高。

（三）多学整合

我国目前对于综合性整合教学十分重视，音乐学科是一门艺术类学科，对学生们的吸引力较大。因此可以将音乐与英语、语文等学科相结合。可以将语文课程中的古诗词与音乐节奏创编相结合，在小学的音乐课堂中可以引导学生为古诗词创编合适的旋律和节奏，通过创编节奏完成对古诗词的背诵，通过结合节奏创编的方式极大地提高学生们的学习兴趣，增加古诗词背诵的效率，减轻语文课程对学生们带来的压力。在英语学习中也可以通过让学生学唱英文歌曲，并对歌曲内容和其中体现的英语知识进行讲解，减少学生们对英语学习的抵触。可将英文歌曲原本的节奏和旋律进行改编，在完成歌曲改编的同时把歌曲中出现的英文单词进行背诵。多学科相互配合，增加音乐节奏学习的广泛性，学生在训练音乐节奏的同时对其他学科的学习起促进作用。

（四）加大音乐器材的使用

不同的乐器可以发出不同的声音，多种乐器组个发声构成了完整的音乐，可以说乐器就是音乐的重要组成部分。近年来国家对音乐重视程度提高，各学校也购进了很多乐器，因此音乐老师在音乐节奏的教学中不能单纯地讲授课本知识，没有让学生们感受音乐本身。在音乐节奏教学中应当充分利用多种乐器的演奏特点，可极大地帮助学生对音乐节奏的理解和记忆。老师在对课本中的音乐节奏进行讲解后，可以利用多种乐器进行演奏，增加学生对节奏的理解，最后与书本中的描述与听到的节奏相结合，多层次、多角度对音乐节奏进行理解。老师也可以通过身边的一些简单常见物品进行节奏展示，这样学生可以亲自动手实践，比如利用筷子铅笔创编节奏进行敲击，再次加深对音乐节奏的掌握。

（五）通过游戏提升学生们的学习兴趣

做游戏对小学生的吸引力是最大了，也是最能激发起学生情绪的方式。在节奏创编的课堂中根据教学的实际情况，可以适当通过游戏的方式把基础知识教给学生。通过做游戏的方式把同学们融入到节奏创编中来，进而最大限度提升节奏创编学习的兴趣和效率，保持优良的学习状态。课堂中老师可以组织学生们进行“节奏接龙”等拍一拍、打一打、敲一敲的游戏，将这些游戏与节奏创编教学有效结合，利用游戏把学生们的兴趣提升到最大，然后再进行基础知识的讲解，可以大大提升学生的学习效率，保持优良的学习状态。

第2篇：小学音乐课堂教学论文

　　【摘要】

　　小学音乐教学作为素质教育的重要组成部分，是培养学生养成良好审美情操、提高音乐鉴赏能力的重要途径。新时期如何激发学生的音乐兴趣，提高学生对音乐的鉴赏能力十分必要。从创新音乐教学方法的角度出发，提出了五点建议和认识。

　　【关键词】

　　小学音乐；教学研究；思考

　　音乐作为素质教学改革的重要部分，在教学中的地位与日俱增，获得广大家长和教师的青睐，成为培养学生综合能力的重要教学内容。笔者作为小学音乐教师，更应紧跟时代的步伐，把握学生的心理特征，探索新时期音乐教学的方法，用创造性的思维方式，让学生受到音乐的熏陶，感受到音乐所带来的心理享受。

　　一、让学生表达内心对音乐的感受

　　学生只有理解音乐课堂的教学目的，感受到音乐课堂所传递的魅力。用积极的心态和学习的动力，以更加饱满的热情投入到音乐学习之中，才能增强学生参与学习的主观意愿，充分发挥他们的创造思维能力。因此，教师要在教学之中善于发挥学生的主观作用，鼓励学生对音乐发表意见，讲自己身边学习音乐的事故，让每一位学生在音乐之中都能找到闪光点。要鼓励他们对音乐有自己独特的认知和理解，使他们学习音乐但不局限于思维的束缚，学习技巧但不局限于音乐的技法，能够在音乐中培养积极健康的心态，用音乐提升意志品格，领略音乐作品的情感世界，在创新之中提升情感、丰富知识、活跃思维。

　　二、让学生把握音乐作品的情感

　　音乐作为一门艺术语言，是作者抒发情感的重要载体。每一个优秀的音乐作品都蕴含着音乐家的情感在其中，这种情感体现在音乐的歌词、旋律、节奏等，刻印了作品创作的时代特色。因此，教师在教会学生音乐歌曲的同时，还要让学生理解作品创作的背景、作者的经历等等，深入挖掘作者的创作意图，感受作者的创作环境，把握音乐的感知力和感染力，诠释音乐的内在含义。要教会学生进入作品环境，读懂读透歌词中的语言，把握正确的音乐旋律，掌握音乐中独特的情感，把对歌曲的理解融入其中，与作者产生共鸣，更好地理解音乐作品。

　　三、为学生创设多媒体音乐环境

　　在音乐欣赏课教学的时候，通过借助多媒体技术，把音频、视频、图片、动画相融合，能够创造意想不到的教学效果，营造良好的音乐情境，使学生的视觉神经、听觉神经充分调动，活跃教学的气氛。传统的音乐教学模式比较死板，往往是教师教一句、学生唱一句，有些难读的音乐符号理解比较难，机械式的记忆方式缺乏情感的沟通，学生对音乐作品的理解不透彻，而多媒体信息技术的应用，丰富了课堂歌曲的教唱方式，让学生在有声、有色、有影的环境中学习，在理解歌曲的基础上进行学唱，让生活、唱歌、情感融为一体，触碰到学生的情感世界，潜移默化之中提高了学唱的效率。同时，小学音乐课中抽象的乐理理解起来比较难，如果对音乐的概念理解不够，更深入学习音乐的节奏、高低音等更困难。多媒体能够让复杂难以理解的抽象问题转化为更直观的具体事物，在学习中同步播放歌曲的节奏片段，能够让学生很容易地进入到学习状态，学习音乐的兴趣也就自然提高了。

　　四、为学生实施分层教学

　　小学生在小学校园学习阶段年龄跨度较大，教师可以选择分层次施教原则，根据学生的年龄特点逐步教学，循序渐进地安排教学任务。如小学阶段１~２年级属于低年龄阶段，教学应主要以感知音乐节拍为主，以知晓节奏为学习入口，把握简单快乐的音乐节奏，使内心深处与音乐旋律相融合，在简单的歌曲旋律中激发兴趣。３～４中年级阶段教学应注重培养学生的艺术表现能力，寻找学生喜爱的乐器，增强感知乐器的`能力，在教学中把握发音、掌握旋律、吐字清晰等，在音乐实践之中提升音乐的学唱能力。另外，５～６高年级阶段教学应培养学生对音乐的情感价值，让学生对音乐有更深层次的理解和认识，把握作品传递的思想感情，掌握一定的演唱技巧，激发学生对艺术的追求，以更高的标准严格要求自己。

　　五、为学生布置音乐课作业

　　作业是巩固提高学习知识的重要途径，而小学音乐课作为基础课程，也应为学生布置作业。布置作业可以让学生更好地课后练习，课前主动查阅资料，变被动学习为主动学生，促进学生对知识的理解和吸收。值得注意的是，音乐课堂的作业形式并不固定，可以根据教学的内容来安排布置，如果是音乐欣赏课，可以安排学生课前查阅作者的生平简历以及音乐背景有关的文化知识。课后作业可以让学生根据自己的喜好，自己学习和欣赏音乐作品。例如，在课堂上学过歌曲后，可以布置作业，让学生回家后在家人面前演出，让学生在完成作业的同时，个性得到张扬，潜能得到激发。总而言之，小学音乐教学应突出学生享受音乐的乐趣，让学生在享受音乐的过程中，学懂音乐的发声技巧，让全班的学生都能参与进来，通过音乐激发情感，形成健康的性格，为小学生综合素质全面发展打下坚实基础。

　　参考文献：

　　［１］赵佳．浅谈多媒体信息技术在小学音乐教学中的运用．戏剧之家，２０１５，（１１）：２０４

第3篇：小学音乐课堂教学论文

　　音乐教育对小学生素质教育的提高有着重要的意义,它的目的是通过教授音乐这门课,让学生去感知、理解、表现音乐,使学生对音乐产生浓厚的兴趣和爱好,并具有对音乐美的感受和初步的鉴赏、创造能力,教会学生认识生活和感受生活,并在一定意义上创造生活,从而促进学生全面发展。

　　1、走进课堂，走近学生。

　　课堂是师生探索科学，启智灵魂的主要场所。作为音乐教师，我们应该在课堂上走近学生，多给学生一点微笑，尽量和学生一起共同参与到歌舞表演、音乐游戏中，使学生消除心理上的压抑感。通过课堂教学，游戏，让学生逐步在教师与自己之间树立起自尊心，自信心。再次，老师要能鼓励学生大胆发言，并给予积极的评价。回答得好的学生，要用肯定性语言进行评价，使学生感受到被赞誉的喜悦。回答得较差的学生，尽量不要用否定性语言加以评价，而是适当降低问题难度，引导学生正确回答，并进行鼓励，让学生感受到老师热切的期望。

　　2、放手权利，回归主体。

　　学生是课堂教学的主体。课堂教学应该实现陶行知先生所倡导的那样，充分解放学生的脑、手、口、眼睛等。让学生的多种感官全方位的参与，才能调动学生的学习积极性，使课堂焕发出生命的活力。音乐课更须如此，例如：在讲乐理知识“力度记号”时，教师不必对每一个记号做详细的讲解与诠释，而是先让学生想想生活中熟悉的与力度有关的声音。如火车由远而近的长鸣声。一方面可让他们自己模仿，另一方面可通过模仿具体感受到声音的强弱变化，这时我们再向学生出示相应的力度记号“渐强”或“渐弱”，由此，学生对知识的认识既深刻又清楚，而无须老师用过多的语言去讲。这样一来，既增加了课堂气氛的活跃气息，又能深刻记忆力度记号。让知识在学生积极的主动参与中获得，而不要以太死板的框架去束缚他们，我们要放弃以往音乐课老师唱主角，学生被灌输的旧模式，把主动权交给学生，让学生唱主角，老师来配以相应的讲解与引导，让学生自由愉快学习，学生各方面的素质才能得到最大的发展与发挥。

　　3、探索求知，激发兴趣。

　　兴趣是人们为求获得某种事物的稳定因素，也是人们寻求知识、钻研问题的高效催化剂。苏霍姆林斯指出：“没有欢欣鼓舞的心情，没有学习兴趣，学习将会成为学生的沉重负担。”浓厚的学习兴趣是学生进行学习的内在动力和行为保证，是取得理想学习效果的基础和前提。我们在安排教学中每一个细节时都应向自己提出“是否有助于增强学生的学习兴趣”的问题，来检验自己的安排正确与否。假使学生们能主动投入学习，收集资料，并用自己的语言向同学们介绍自己选择的音乐，讲述自己对音乐的感受，那么他们对音乐的神秘感、陌生感就会消除，反之兴趣却会高涨。

　　在课堂上我们不仅是教师，也是学生、演员，更是一个出色的导演。指导学生模拟表演，口念节奏，手敲节奏，边念边打，这是常有的状态，因此要努力和学生一起体验音乐所带来的愉悦之感。

　　音乐本身就是一门美的艺术，在音乐课堂上，教师的一举一动都要很美，音乐教师的知识面要宽，要讲究语言艺术，将自己的快乐情绪传染给学生，幽默的语言、亲切的微笑、鼓励的眼神、有趣的动作都毫不吝啬地奉献给学生，用我们的美去激发学生的美，用我们的热情去感染学生的热情，用我们的人格魅力去吸引学生，培养他们的兴趣，调动他们的学习积极性，使他们勤于动脑，乐于动口，喜于动手。让学生和教师走得更近，让音乐课成为学生的最爱，让孩子们“一见你就笑”！这样我们的音乐课堂教学效率将会有更大的提高！

第4篇：小学音乐课堂教学论文

２．１建立民主和谐的师生关系：

营造和谐的教学氛围，建立民主的师生关系，是音乐课堂教学取得效果的重要基础。小学生处在崇拜教师的阶段，教师如果严厉、不苟言笑，会使学生害怕教师，从而不敢在课堂上展现自我，严挫学生学习音乐的积极性。只有教师真心的关爱学生，和蔼的对待每一位学生，努力创建一个民主和谐的学习氛围，建立平等的师生关系，学生才会“亲其师”，继而“信其道”，随着教师的步伐进入音乐的殿堂。

２．２教师提高自身的音乐素养：

学生喜欢老师的原因有主要的两种：一种是教师自身魅力吸引学生，让学生倍感亲切；另一方面，是教师的自身专业水平素养相当强悍，使学生自然而然的被其“征服”。因此，教师要想提高音乐课堂教学质量，首先要保证自己有很深的音乐素养，才能将音乐教学演绎的更好，使学生开始喜欢音乐，爱上学习音乐。

２．３器乐结合，培养学生学习的兴趣：

器乐是音乐传达情感的工具，能有效地将音乐艺术感染力传递给学生。因此，学校重视音乐教育，首先得齐备音乐器材。小学生正处在对事物产生好奇心的阶段，活泼、好动，喜欢玩闹。教师可根据此特点，将器乐实际操作教学切实纳入音乐教学中，使学生在演奏乐曲的过程中，收获学习音乐的乐趣。教师要积极鼓励学生，增强学生的自信心，使学生在轻松和谐的音乐教学中，逐渐建立喜欢上学习音乐，从而提高音乐的教学质量。

２．４借助多媒体，拓宽学生音乐视野：

随着科学技术的广泛应用，多媒体教学已经步入音乐课堂。教师要善于运用多媒体，将声、图、文、像结合，整合音乐教学资源，扩大音乐教学信息容量，让音乐教学得到有机延伸，以成功吸引学生的注意力，拓展学生音乐视野，培养学生的鉴赏能力，使学生在最佳的学习状态中理解、消化音乐知识，进而掌握音乐技能，使音乐课堂充满活力，散发光彩。比如：在教学《天空之城》主题曲时，教师可播放动画片《天空之城》，使学生在动画电影中领会天空之城的韵味，加深学生对天空之城的理解，从而使教学更加有效。

２．５因材施教，制定有效的音乐教学：

由于受阅历、自身条件和已有的音乐知识水平的限制，每个学生的音乐素养参差不齐。教师要根据自己所教授的学生的特点，将音乐知识按不同的知识层面进行教学，因材施教，最大化的将学生的音乐细胞调动起来，使学生时刻处在爱学音乐的阶段，逐渐培养学生的音乐素养，找出学生身上的闪光点，展现出学生的个人魅力。

２．６步入音乐殿堂，进行创新学习：

音乐有很强的综合性，它既是一门独立的学科，又是辅助其它学科高效学习的工具，它包含了各个文化领域。教师要不断的完善教学结构，不断丰富学生的文化视野。俗话说得好“师傅领进门，修行在个人”，在音乐学习中也是如此。教学中，教师要突出学生的主体地位，鼓励学生自主探究学习音乐，教师作为引导者，要将学生引入音乐的殿堂，使学生主动将自己的音乐才艺展示出来，鼓励学生进行创新，使学生可以真正的理解、掌握音乐知识，并能切实应用到音乐知识，提高对音乐的感知力。

总之，教师要注重学生的个性发展，重视学生的音乐实践，培养学生的音乐审美意趣，是学生产生浓厚的学习兴趣。同时，教师要鼓励学生积极参与音乐教学，培养学生的创新意识，使学生在传承传统音乐的同时完善自身修养，形成良性循环，从而提高教师的课堂教学质量。

宋艳红 单位：辽宁省盖州市双台镇学校

第5篇：小学音乐课堂教学论文

（一）奥尔夫音乐教学法的理念

“原本性”音乐理念是奥尔夫音乐教学法思想的基础，其内容涵盖了传统意义的音乐、肢体动作、声音语言、舞蹈编排等多项内容。通过奥尔夫教学法对多种音乐内容和形式的有机融合将音乐教学提高到一个全新的水平，更容易开展幼儿园和中小学音乐实践活动。此外，“人本主义”理念也是奥尔夫音乐教学法的根本，该教学法主张将学生的发展作为主线，在音乐课堂实践教学中，尤其是对于小学生的音乐教育不能单纯的注重对知识的讲授，还应当适度开展音乐相关的实践活动，提升学生兴趣和注意力，促使其音乐素质教育得到全面发展。

（二）奥尔夫音乐教学法的特点

总的来说，奥尔夫音乐教学法具有综合性、元素性和即兴创造性等特点。综合性充分将说唱、舞蹈动作和语言声乐等不同音乐形式紧密结合，并通过合适的音乐形式和旋律将内心情感及情绪展露无遗，而此特点正是鼓励小学生准确、更好地表达自身情感和情绪的重要条件。元素性是对音乐技能、材料收集、艺术形式的统称，音乐技能是小学音乐教学过程中的重点内容，材料收集往往选择自然原始、朴实无华的素材，艺术形式常选择传统的大小调式或反复固定的节奏简单明了地表现出音乐当中蕴含的情感和内心情绪，进而表达出最理想的音乐效果。即兴创造性是当前小学音乐教学中最应当注重培养的内容之一，小学音乐教师应当着重注意对学生创造能力和创造精神的培养，促使其在音乐活动中有深刻的感悟和收获，鼓励通过不同形式的即兴演出及时、准确、真实地表达出内心深处的情感。

第6篇：小学音乐课堂教学论文

　　一、小学音乐课堂中节奏的教学方法

　　（一）创新小学音乐的课题导入。不管是音乐教学还是普通的文化课教学都存在教师在课题导入时采用传统的模式，不能有效地使学生融入小学音乐教学当中，这样就会出现学生一直处于被动学习的状态，不能有效地掌握小学音乐的重要内容，那么在小学音乐教学的过程中提高学生的审美能力更是无从谈起，针对这样的情况教师应该创新课题导入，使学生能够有效地融入教师创设的环境之中。教师可以采用播放视频介绍音乐背景的方式，让学生对音乐的内容有所了解，同时这样的方式给学生的视觉和听觉带来一定的冲击，从而还能极大地调动学生学习的积极性。例如教师在教学《七子之歌》时，先让学生观看有关澳门回归的内容，然后对学生说“同学们看到的是澳门回归的有关视频，然后感受一下音乐中体现的对回归祖国的渴望”，学生开始仔细观看有关视频并在观看之后积极地发表自己的意见“虽然澳门离开祖国这么多年，但是他仍是祖国不可分割的一部分”，还有的学生说“我在听到音乐之后感受到澳门回归是民心所向”，还有的学生说“我们应该不断增强祖国的综合实力，不让祖国的任何领土离开祖国的怀抱”，学生在观看和讨论之后对《七子之歌》有了自己的想法，能够感同身受的体会歌曲中表达的内涵。教师在教学的过程中通过让学生观看视频和对视频中和音乐中的有关内容进行讨论的方式创新课题导入的方式，使学生能够积极地融入小学音乐教学当中。

　　（二）让学生学会听节奏。在音乐教学中提高学生耳朵的敏感程度是必不可少的，所以教师在开展节奏教学的时候首先应该让学生学会听节奏，一方面可以提高学生对音乐节奏的敏感程度，另一方面可以让学生在听节奏的过程中感受音乐的魅力。教师让学生听节奏具体可以体现在教师组织学生对有关音乐作品进行赏析，然后在赏析的过程中感受音乐的节奏。以《保卫黄河》为例，首先教师播放《保卫黄河》的音频，让学生感受音乐的节奏然后对学生说“同学们刚刚听到的这首歌叫作保卫黄河，这首歌的节奏具有鲜明的特点，下面同学们再听一下这首歌并在听的过程中感受歌曲的节奏”，教师又为学生播放了一次《保卫黄河》，这次学生在听得过程中着重感受歌曲中的节奏特点，这样不仅锻炼了学生的耳朵还让学生对节奏的有关特点有了初步的了解，为教师开展教学活动奠定了良好的基础。教师在教学的过程中通过播放《保卫黄河》的有关音频的方式让学生感受其中的节奏并掌握其中节奏的特点，从而达到让学生学会听节奏的目的。

　　（三）联系学生的生活。教师在教学过程中联系学生的生活能够让学生更好地掌握教学内容，还能让学生将生活中的经验运用到实际生活中，针对这样的情况，教师在开展节奏教学的过程中应该积极与学生的实际生活联系起来，这样不仅有利于学生了解节奏的具体内容还能让学生感受到学习的乐趣，从而积极地参与到节奏教学的教学活动当中。教师在开展节奏教学的过程中首先让学生通过拍手的方式感受节奏的快慢，并以生活中的例子让学生充分了解，比如教师说“我们在生活中是怎么模仿老牛的呢”，学生立刻异口同声地回答说“哞哞哞”，教师笑了笑对学生说“同学们学得非常好，同学们来感受一下老牛的'叫声是不是很慢呢，这和我们音乐中的节奏是一样的”，教师通过生活中的例子让学生了解到了节奏的快慢，这样的教学方式比教师对理论知识进行讲解要更加生动形象，便于学生理解。然后教师结合生活中的例子让学生了解节奏的强弱，教师对学生说“我们向深山中大喊一声是不是会出现回声，那同学们知道这体现了节奏中的什么吗”，教师提问之后，学生开始小声讨论起来，然后学生一小声地说了一句“是节奏中的强弱”，教师听到之后说“这位同学们回答得非常好，就是节奏的强弱”，教师通过让学生理解生活中的实例的方式让学生了解节奏的强弱。最后教师通过举例让学生了解二分音符、四分音符和八分音符，教师对学生说“二分音符就像是我们瘸着脚走路，走得很慢，四分音符就像是我们正常走路，而八分音符就是穿着轮滑鞋”，然后学生恍然大悟说“在这些音符中二分音符是最慢的，四分音符其次，八分音符最快”，教师以这样的方式提高了学生对音符的认识能力。教师除了向学生举例让学生了解不同音符的不同特点还可以通过让学生表演的方式提高学生的认识能力，教师在纸上写上八分音符、四分音符和二分音符，然后让学生抽签，抽到音符的学生要通过表演的形式把音符展示出来，学生在表演八分音符的时候蹦蹦跳跳，一下就把八分音符的特点生动地展现了出来，有的学生表演的是四分音符，通过走路慢条斯理的方式将四分音符的特点展现出来，有的学生表演的是二分音符，学生就通过表演老爷爷走路的方式展现二分音符的特点，这样生活化的教学模式使学生积极地参与到教学活动当中，不仅活跃了气氛还为学生营造了良好的学习氛围。教师在教学过程中通过列举生活中的例子帮助学生理解节奏中重要的理论知识，能够使学生利用生活经验进而加深对理论知识的了解。

　　（四）注意衔接，为学生营造良好的音乐世界。小学音乐教学存在的一个重要问题就是教师在教学的过程中不能将知识与生活中的故事进行有效衔接，导致学生在学习的过程中不能通过教师列举的生动形象的例子加深对音乐教学中产生的理论知识，针对这样的情况，教师在教学的过程中应该将生动形象的故事与小学音乐中产生的了理论知识进行有效衔接，从而能够使学生将抽象的理论知识转变为直观生动的内容，让学生能够更好地了解音乐中的具体内容。例如教师在教学《我愿住在童话里》时就可以采取这样的教学方法，首先教师向学生介绍有关的童话故事，“同学们今天怎么要学的是《我愿住在童话里》，那大家都知道哪些童话故事呢”，学生开始争先恐后地回答，有的学生说“我知道灰姑娘的故事”，有的学生说“我知道白雪公主的故事”，还有的学生说“我知道丑小鸭的故事”，教师针对学生发言，进行总结“同学们说的都不错，老师看好同学都在说丑小鸭的故事，下面老师就给大家讲一下丑小鸭变白天鹅的故事”，教师将丑小鸭被人歧视，到最后变成白天鹅的过程讲述的十分详细，学生在听得过程中也十分投入，然后教师对学生说“同学们刚刚听到丑小鸭的故事有什么样的感受呢”，学生开始积极的回答“我们在生活中不应该放弃自己，丑小鸭也有变成白天鹅的一天”，教师说“这位同学说得非常好，下面哪位同学介绍一下，你们认为童话是怎么样的”，有的学生说“我在童话里可以做现实生活中不能做的梦”，还有的学生说“童话里是一种虚幻梦境的表现”，教师接着问“那同学们喜欢住在童话里吗”，学生异口同声地回答说“愿意”，教师笑了笑说“好，同学们现在带着你们对童话的了解咱们继续了解《我愿住在童话里》这首歌曲”，学生不仅对教师讲述的理论知识产生了极大的兴趣，教师以音乐与故事衔接的方式帮助学生了解歌曲中的内容。教师在教学的过程中通过让学生讨论有关童话故事以及为学生讲述有关的童话故事的方式为学生营造良好的音乐世界。

　　二、结语

　　教师在教学过程中通过创新小学音乐的课题导入、让学生学会听节奏、在教学过程中联系学生的生活、让学生在运动中感受节奏特点注意衔接，为学生营造良好的音乐世界的方式使学生充分参与到教学活动当中，进而提高学生感受音乐节奏的能力。

　　参考文献

　　[1]陈婵.小蝌蚪游走在五条平行线上的律动——浅议五线谱教学在中小学音乐教育中的学习方法[J].中国校外教育,2013(11):163-164.

　　[2]阎小青．浅析小学音乐教学小学生审美教育的培养[J].文艺生活文艺理论，2011（4）.

　　[3]尹枝华.关于小学音乐教育中趣味教学的研究[J].教育现代化,2017,4(27):268-269.

小学音乐课堂教学论文范文集合6篇相关文章：