音乐大中国教学反思10篇

时间:2023-11-30 22:41:26 教学反思

音乐大中国教学反思 篇1

  本学期我负责教授三年级和四年级的.电子琴课,共9个班,400余名学生。当我开心的接触每一个学生的时候情况不容乐观!原因是每个班都有每个班的特殊情况,因此授课无法顺利进行。例如:三年级很多学生不认识中央C的键盘位置;四年级班中还有很多转学生,他们从来没有学过电子琴,因此,对于新同学来说听四年级电子琴课简直就像听天书一般。

  在后来的一个月内,在巩固基础知识的同时我讲解新内容。但是,大多数学生学起来还是非常吃力!我想,原因到底是什么呢?为什么学生认为电子琴课那么难学,那么难掌握?我分析了以下原因:

  一学生基础知识不扎实。

  学生最初学习音乐技能就没能很好地掌握基础知识。比如:音符、小节线、音符时值、拍号、五线谱、高音谱号。我想这些认知符号需要学生反复记忆,重复使用才能运用自如。

  二回家没有复习工具。(例如电子琴)。

  三技能实践时间短。(课堂讲多练少)

  下面我针对一个问题进行反思:

  就如何更好的记住音符?我想出了一个新办法,试验过几个班级,效果显著。首先,我在黑板上出示了一段音乐谱子。我对学生们说:“有一家人来到了我们这里,他们在哪里呀?他们就在我们的黑板上。同学们仔细看一看黑板,老师给大家介绍一下。这是老大(四分音符),老大又黑又瘦,头发只有一根树立在脑袋上,他每天只吃一块面包就饱了;这是老二(二分音符),老二每天要吃两块面包,所以老二的营养高,皮肤比老大白很多,头发也只有一根树立在脑袋上;这是老四(全音符),老四可是家中的胖小子,他最贪吃了,每天要吃四块面包。大家看,他胖得只剩下白色肚皮,连一根头发都没有了。咦!老师好像落下一个人没有介绍呢,大家说是谁呢?”这时学生异口同声说是老三。“对了,老师还没有介绍老三呢!老三是全家长得最难看的一个,所以他不好意思跟大家见面,不过,今天他也来了,我们看看老三到底是什么样子1这个时候,我在黑板上画了一个附点二分音符。“老三每天吃三块面包,请大家争大眼睛看看,老三来了。老三长得像谁呀?有的同学会说,老三长得像老大,有的说像老二,有的说像老四。我问大家:“哪里不像呢?”有的学生开玩笑说:“老三脸上长了一颗青春痘”!这个学生刚刚回答完,引起全班同学哄堂大笑。其实,我也在一旁开心地笑了。我知道,他们看到了,对比了,明白了,看懂了。

  就在此时我乘胜追击,练习4/4拍节奏。我当每一个小节就是一天,过完一天就在五线谱后面画一条小节线。怎么算过完一天呢?我马上告诉学生们如何参与的规则。每天要吃掉四块面包一天才能结束。第一天出现老大两次,老二一次。同时,我让学生拍手数面包个数。第二天老大出现四次,第三天老四出现一次。以此类推,变换曲谱,同时让学生编写谱子完成8小节。

  在课堂上大家的学习气氛很浓,积极性非常高,学生各抒己见。这样一来每个学生发挥自己的想象,每个学生同时安排不同的音符如同玩游戏一般有乐趣,下一周的电子琴课堂学生们还会对更多音乐知识感兴趣,慢慢的他们不再厌倦,不再烦恼,让电子琴课成为他们快乐一足。

  我想一个老师如果把任何难理解的东西,让学生容易理解,容易学习,那么这个老师真需要在每时每刻多动脑筋,提高自己,为了学生下一番苦心,同时也证实了自己的教学实力!教学反思《如何更好的记住音符》

音乐大中国教学反思 篇2

  一、简易节奏乐器,学生无需过多的技术练习,因此在音乐的设计上,要注意教学内容的生动与情景的融合。小学生多以形象思维为主,好奇、好动、爱模仿,对音乐的感受与创造能力程度较浅,因此,采用活泼有趣的教学形式、丰富多采的活动内容更能激发学生的兴趣与思维,提高学生的音乐能力。

  二、对于器乐课教学,有时老感觉最难的其实不在教学的内容,而是课堂的组织教学。对于放在桌上的打击乐器,小朋友们总是控制不住要去玩,如果任其乱玩,那必定会影响教学的顺利进行。因此,要先在课前提出要求,让学生知道,没有次序的乱敲打击乐器会影响课堂氛围,所以大家要相互配合。不用乐器时,不要随便去拿乐器;需要演奏时,要根据老师的要求,在老师给手势后再去拿;还可以设计固定的旋律,让学生听到旋律后,及时把乐器放回桌上,并迅速安静。

  在其过程中,我们一定要把任务交待明确,如果没有交待好,可能会令学生感到无所适从。比如如果需要分组进行练习时,需要调动学生的座位,如果不先交待清楚要求,整个课堂会很混乱,并且耽误时间。其中,还应提示学生先多做轻声的节奏练习,注意倾听他人的演奏等,结束时可以采用贴笑脸的方式,给最先静下来的一组给予奖励或评价,让课堂做到有张有弛,教学能够收放自如,从而保正教学的顺利展开,提高学生在演奏中的相互合作意识。实践证明,这些方法确实能起到一定的实效。

  以上只是我个人的粗浅之谈,探索的道路还长,我将为之继续思索、实践。

音乐大中国教学反思 篇3

  音乐教学应该充分体现其育人功能,使课堂真正成为培养热爱生活和具有鲜活个体的摇篮。反思《苏珊娜》的教学,我认为成功的关键在于整个教学过程将学生从传统的教学模式中解放出来,给学生以最大的空间感受,体验、想象、表现的机会,从而能够充分展示才华,挖掘潜力。释放情感,体验成功。

  一、 关注学生及其情感

  本节课的教学,教师创设了平等和谐的教学氛围,关注学生的情感。从谈话中、表扬中、活动中充分让学生说、玩、跳、唱、想象和创造。孩子们体会到学习的快乐,从知识的拓展中,让学生结合多媒体课件了解了与音乐相关的姊妹艺术,感受到音乐的魅力和成功的喜悦。

  二、 充分感受和表现

  对美的感受和理解,是审美教育的要点。本课把感知放在重要位置。听,是感知与理解音乐的前提条件,也是艺术实践最重要的过程,因而要从听入手让学生感受音乐的情绪,熟悉音乐的旋律,再引导学生从歌词中感受歌曲的情感。本课,我从听歌曲《苏珊娜》律动进教室开始,在律动的动作中感受音乐,导入教学。通过谈话与多媒体课件,创设情境,激发欣赏歌曲的愿望。通过两次倾听,对学生提出了不同的问题与要求,使学生音乐能力有所提高。最后,通过学生的感知,引导学生从唱、跳、口风琴伴奏和舞蹈创编等方面来表现音乐的美。另外,本节课的最后一个环节,以开“音乐会”的形式,提供给学生根据自己的特长选择角色展示自己的机会 ,使每个学生既是创造者又是表演者和欣赏者。

  但是,本节课中也有不足之处,如:学生学习歌曲的方式还可以更灵活多样,以更大的激发学生学习歌曲的兴趣;对口风琴的吹奏技巧上的要求与指导还不是特别到位。

  通过这节课的实践探索,也又一次的让我认识到,在常规的音乐课堂教学中,对学生的训练还需加强,对学生的整体合作意识和合作能力还需不断的渗透与培养,发挥音乐课堂教学的实效性,为学生综合音乐素质的提高打好基础。

音乐大中国教学反思 篇4

  歌曲《理发师》是一首律动、表演特点鲜明的表演曲,我以全新的教育理念,创造性地使用教材,将教学内容进行了重组和拓展。本课时为学唱歌曲《理发师》的第一教时,我安排了音乐活动《理发师》、新授歌曲《理发师》和创作表现三部分作为主要教学内容。其教学目标是能感受体验歌曲活泼跳跃的情绪,体会与他人合作带来的成功和喜悦,培养从小树立爱劳动、敬劳动的优良品质,体现音乐的情感性,通过音乐学习,激发学生热爱劳动、热爱生活的美好情感;在欣赏、表演、演唱、创编的过程中学会演唱歌曲,运用体态感知与合作表演等方法表现歌曲,采用听动结合的方式贯穿于多种形式的音乐实践活动,激发学生的学习积极性,让学生在自主的活动中感知、理解和创造音乐;学会用活泼、欢快的情绪、自然的嗓音演唱歌曲,发挥想象改编歌词表现忙碌的理发师,启发引导学生用活泼跳跃、抒情连贯的演唱方法,表现快乐的“理发师”形象,通过学做理发师游戏、争当配音师等环节激发学生学习的兴趣,发展学生的音乐想象力与创造力。

  依据低年级学生思想活动以形象思维为主,行为上表现出好奇、好动,喜欢模仿等倾向,容易被某一具体的场景所感染的这些特征,我在教学活动中积极为学生提供身临其境的理发店氛围。通过理发的工具配上象声词,如;喷雾——沙,剪子——咔嚓,在游戏中解决了歌曲节奏的这个难点。我的教学课堂采用多样形式,生动活泼,设计了哑剧表演、学做理发师、争当配音师、收徒等系列活动,帮助学生在学习中保持主动、自然、愉快的心情。

  另外,为培养学生倾听音乐的能力,我在歌曲教学中,将听唱与接唱结合运用,把枯燥学习变成了乐学,使学生在潜移默化中,掌握音乐知识和技能的学习。我精心地把教材中的相关内容,编排成趣味性很强的游戏活动。将感受音乐的律动、学习音乐的知识技能,自然地融合到引人入胜、生动活泼的游戏之中,使孩子们在丰富多彩的“游戏”中,快乐地接受音乐的熏陶,激发了他们表现音乐的欲望。

  课堂教学评价我也注重激励性和发展性,教师评价、生生互评,肯定、赞赏学生的点滴进步,让孩子们感受到学习成功的欢乐。

  我能够走进学生中间,和学生在一起,演、奏、唱,与学生建立的是一种平等、和谐、合作的朋友关系。

音乐大中国教学反思 篇5

  一曲《小螺号》使我回到了童年,仿佛自己在音乐的带领下重又回到教室,跟着学唱;一幅《小螺号》的图画,又让我回到了现实,视觉、听觉全然沉浸在如仙的境界里,时隔十余载,今天听起来倍感亲切、抒怀。

  节奏是组成音乐的最重要的要素之一。因此在音乐教学中,训练学生的节奏能力也是不容忽视的。但对于抽象呆板的节奏符号和节奏练习,学生的兴趣不会很高涨。所以我在教歌曲前,运用比较趣味的手脚并用互动的方式把将歌曲里教难的节奏型先让学生掌握。

  上课伊始,伴随着涛声轰鸣,群鸥翔集,缓缓地一幅海边美景呈现在学生面前,近处的椰树、奇石、贝壳、海螺;远处的险山、蓝水、沙鸥、白帆,这里远近相望,动静匹配,相得益彰,美伦美奂。学生在如画的美景中,如诗的意韵里,学习的兴趣一下子被激发出来了,学习欲望被熊熊点燃。一幅渔家生活的美丽画卷的方法帮助学生体会到了歌曲的意境并了解了歌词大意。

  我的童年、少年的音乐学习是在老师一遍一遍的教唱中进行的,纯属接受性学习,我们学会的歌也是老师机械的、不厌其烦地教会的。然而今天,音乐课堂里,歌是学生听会的,至少在这节课里,我感觉是这样的。

  由于《小螺号》这首是孩子非常熟悉的,几乎95%的孩子一听便会唱,所以我所选择的内容是《小螺号》第二课时,以运用音乐符号为主的一节唱歌课。由力度记号作为切入点。

  重点是让孩子们通过对力度记号作用的了解,学会将力度记号运用到音乐当中,并且从中感受力度记号所赋予音乐的表现力。因此,确定了两个教学目标、四个教学环节。1、通过感受、运用力度记号让学生了解音乐符号所赋予音乐的表现力并试着用音乐符号来表现歌曲。这个目标的实现我是用模仿海声;游戏:涨潮、落潮让学生来感受力度记号的表现力,让学生讨论如何将力度记号用到歌曲中,是为了让学生了解音乐符号所赋予音乐的表现力,在音乐中起的作用。2、通过想象大海的表情、模仿大海的声音、聆听《海》《大海风暴》和表演《小螺号》,让学生感受不同的力度对音乐形象、情绪、情感的作用;让学生感受到大自然的变幻与神奇,培养学生了解大自然、热爱大自然的情感。

  社团活动时,我将作为吹奏曲目,推荐给孩子们,等着听我们好听的音乐吧!

音乐大中国教学反思 篇6

  《牧场上的家》是一首旋律优美,感情丰富的美国乡村儿童歌曲。它给学生们勾勒出一副在美丽的牧场上,美国少年儿童自由自在生活的画面。本节课以聆听音乐为主,感受美国乡村音乐的歌(乐)曲的风格。上课伊始让学生聆听绿箭口香糖广告主题歌曲,感受美国乡村音乐的风格,学生马上进入了情境,投入状态。在学习弱起小节的演唱及附点四分音乐的演唱中,我利用学生的好奇心,采用了游戏法——闯关游戏,激起学生的兴趣,让学生在玩中学,学中乐,化难为简的解决了难点。在歌曲感情处理的时候,我让学生观看图片,感受美国朋友热爱家乡,愉快的情绪,并让学生用歌声和表情来体现美国朋友的心情,学生马上就掌握了对家乡热爱的情绪。为了让让学生更好的掌握美国乡村音乐的曲式风格,在这节课上我结合教学内容以聆听为主题,在聆听的基础上感受,在感受基础上表现,在表现的基础上升华。学生在聆听的时候感受歌曲的节奏、速度、情感、演奏乐器、总结乡村音乐的特点。最后让学生再次演唱《牧场上的家》。

  在这里,课堂教学从单纯的师唱生学的模仿、记忆阶段的灌输式已经走向了以聆听、感受为主的探索的过程。学生在我的引导下也能积极地参与创编活动,歌颂自己家乡。愉快地学习,我和学生成了课程的创造者与开发者,成了最终实现教学目标的有机结合体。

  在本节课中,我能以音乐审美为核心、以兴趣爱好为动力、面向全体学生、注重个性发展、重视实践,力求把学习的时间和空间最大限度的还给学生,让学生把体验感受音乐贯穿与于学习的始终。通过创设情境,充分调动学生的积极性、参与性,发挥学生的主体作用,培养学生[此文转于斐斐课件园 ]团结协作的能力。但是在教学过程(本文来自优秀教育资源网斐.斐.课.件.园)中也有些不足之处,比如学生合作讨论的时间不够多,学生对歌曲的总体感受不够深刻。在今后中的教学中我会将教学工作做得更细,让每一个孩子都能在音乐的王国中去尽享学习和创造的无限快乐。

音乐大中国教学反思 篇7

  1、成了游戏教学,融音乐与游戏为一体,来发展学生的音乐感受能力及创造能力。教学一开始,我就和学生们一起做拍手游戏,学生们从小就会玩拍手游戏,从一拍到十,一边拍一边数,和打花巴掌游戏很像。学生的兴趣自然很高,也为后面的创编歌词做了铺垫。然后再引导学生把自己做的游戏和北京小朋友做的游戏作对比,北京小朋友做的游戏有什么特点?引起学生的学习兴趣。再让学生自己通过听、说、唱、想等多项活动来学习歌曲,学习中遇到的难点我也让学生自己去发现、提出、解决,我尽量要求自己所扮演的角色只是一个引导者、参与者和鼓励者;学生不是被动的学唱一首歌,而是在这一堂课中成为创造表现的主人,让学生们能够体会到音乐的美,不仅要用眼睛、用耳朵、用身体动作,更要用心灵去体会。

  2、在歌曲《小红帽》教学时,我设计了给歌曲作情境表演的教学环节。但在表演时,我发现这样一个现象:班里音乐成绩好的同学总是抢着做“主角”,而一些表演能力一般的同学却坐在座位上一动不动,可他们的小眼睛里分明流露出无限的向往……这样就使得活动失去了平衡。我灵机一动,出示了两幅画,请小朋友比较一下哪一幅画更形象?学生们说:“第一幅好画得好。”我故意问为什么,学生说:“第一幅画有房子、花、草、树、小鸟等等,看上去更漂亮;而第二幅画只有小红帽、大灰狼和外婆,很单调。”我说:“对了,加上花、树、草、小鸟等这些‘配角’,我们的表演就显得更加生动了。我们班不是还有一些小朋友没加入我们的‘森林王国’里来吗,你们愿意让森林变得更生动、有趣吗?”小朋友们乐了,情绪很激动,都说愿意!这下,许多表演能力强的小朋友主动去帮助那些不善言表的小朋友,帮他们设计树、房子、小草的造型。随着音乐的流动,小朋友们都沉浸在各自的角色之中,收到了非常好的效果。所以我想教师在音乐教学过程中的创造性思维方式和灵活的应变能力非常重要的,它能让我们成功地扭转教学被动的局面,使教学活动顺利进行。

  3、教育,需要我们爱学生,因为每一位学生都渴望得到老师的肯定和赏识,需要老师走进他们的心灵,理解他、关心他、爱护他。有这样一件事例让我深刻地感受到,一个学生只要受到老师的重视,受到老师的关心,他就会朝着好的方向发展。一年级孩子跳舞是本学期才开始的,由于时间和能力的关系,和二、三年级的学生比较起来肯定是要稍微差一些。还有些孩子忍受不了老师的批评而提前退出训练场。而其中有一位学生长得特别可爱,原本也是个要放弃的孩子,因为她觉得训练实在太苦,于是老师一遍又一遍地提醒她动作,一次又一次地鼓励她,让她当小老师,把动作在全班同学面前演示,还让她跳主角。可以看出,孩子的兴趣正一点一点地攀升,现在每次训练她都很积极地参加,因为我想她可以从舞蹈训练场上得到更多的关注,得到更多的赞扬。那么在我们平时的教学中也应该把这种关注放进去,关注每一位孩子,即使这节课他没什么突出的地方,我们也应该发扬他们的闪光点。

  4、有这样一种设想:以往的音乐测试太过于注重形式,让一些学生认为,音乐课只要唱好几首歌,不用学习音乐知识或技能就能取得好成绩。所以我想这样的考试不能使学生充分发挥自己的特长,那么我们可以将考试形式变化一下,如果采取不同形式、不同内容、不同方法的音乐测试,将会收到良好的效果:

  一、歌曲演唱:利用卡拉OK进行演唱。要求每人选一首最热爱、最熟悉的歌曲到讲台上面对全体同学唱。

  二、自由表演:

  (1)有舞蹈特长的学生可选所学课本中的内容,跳一段舞蹈;

  (2)自编自演;

  三、聆听:

  (1)放乐曲片段,让学生说出歌曲名称,并说说自己的.心情;

  (2)边听歌曲边凭感觉打节拍。

  四、器乐:

  (1)选出几种打击乐器,让若干学生自由组合为歌唱的学生打节奏。

  (2)学器乐的学生,可单独演奏乐曲。以上不同内容、不同形式的测试,有力地调动了他们的思维和参与,考出了学生平时真正的能力和水平。这样学生们不再追究自己分数多少,而是着重自己参与的内容。

  5、有些孩子很喜欢音乐,在做某些动作时,嘴里会自发地哼些调子,其中有些调子是学来的,有些调子纯粹是即兴地创作。当然,对这种小年龄的孩子不可能期盼他们创作出多么完美的儿歌,很可能他们所编歌曲中有几个音似乎与某首熟悉的歌相似,某些节奏又和大家听过的歌相同。但不管怎样,这些创作的歌曲毕竟是他们自己重新组织加工而成的,是

音乐大中国教学反思 篇8

  这一学期,我担任七年级1-7班的音乐教学工作,第一件事就是将竖笛引进课堂,我给学生购买的是德式八孔高音竖笛王。经过了几堂课的训练,学生已经能够顺利的吹奏出音阶,大多数学生能够完成低音区的吹奏。

  在我所教授的班级中,由于学苗差异较大,所以分了三个层次,一班、六班、和七班程度最好,节奏训练要多一些;二班、三班、四班程度中等比那三个班学的要慢一些每节课复习前面的知识,照顾后面的学生都能跟着一起学习不放弃。五班学生学习成绩差,也不上心很多学生不带竖笛,因此学的就更慢一些。我觉得学习中最大的障碍就是学生不爱带乐器,还有一些学生不认真听讲,因此我选用了通俗歌曲《葬花台》来调动学生的兴趣,果然学生很喜欢,由于我们还没有学除了C大调以外的其它调,就将它写成C大调记谱,在跟伴奏这方面没有费心学生就能顺利跟随音乐进入。

  每堂课前都有关于竖笛的小知识介绍,例如,竖笛的起源还有是怎样进入我们的音乐课堂的,还有竖笛的分类,从材质上可分为塑料和木笛两种,找到他们熟悉的八孔竖笛给他们讲解。演示高、中、低音竖笛,利用图片、实物和视频进行详细讲解。

  学习的过程中,我首先从5、6、7三个音练起,用一个小型的乐曲带伴奏的让他们感受音乐的响声,然后慢慢下行吹4、3、2、1慢慢进行一点一点的训练,然后开始练习《小星星》和《洋娃娃和小熊跳舞》这样的音阶式的小乐曲,等学生很顺利的能够吹出时候,再学习《雪绒花》这首乐曲,由于它有一些大的手指动作使学生对竖笛更熟悉的掌握了,对于不是很熟练的学生,就让他们吹奏第二个声部,这样两个声部平衡进行,又使学生感受了和声的效果,增加了学生对音乐课的凝聚力,更多的学生愿意参与进来,对音乐课也更有兴趣了。

音乐大中国教学反思 篇9

  新学期开始了,第一次上音乐课,孩子们表现得很兴奋,今年我任教的是五年级的几个班,他们刚从四年级升上来,并未上过我的课,但他们都认识我,并有学生不时在队伍里偷偷地说:张老师,他就是张老师!我知道孩子们是什么心理,于是我立刻面无表情地说:“现在开始站队!倒计时!”学生仿佛意识到了,立刻站好队,有秩序地走向音乐楼,音乐楼门口整好队,我让学生脚尖轻轻踮起,靠右上楼梯,有秩序不讲话,到了教室门口,再次整队,然后让学生有秩序地进教室,直到这时,我都没有一个笑脸,学生用敬畏的目光看着我,其实我是一个很爱笑的人,但是第一天第一次音乐课,如果学生太随便,常规抓不好,以后就后患无穷,所以我宁愿忍受一段时间,看看效果不错,于是我开始认真严肃地讲起了音乐课的一些常规。

  我要求学生准备上课时队伍要快、静、齐,行走过程上下楼梯不允许追逐打闹和讲话喧哗,到音乐楼门口特别注意安全,先站队后上楼,因为班级太多,上课之前的坐姿要求为坐半个凳子,抬头挺胸,坐半个凳子有精神,面带微笑,我们的公约是不把不好的情绪带进课堂,包括老师,快乐地上课,上发言先举手,想好了再举手,别人在发言时,注意倾听,这是对别人的尊重,听音乐时聚精会神,唱歌时身体坐直,双手捧书,上课语言要规范,不要有口头禅,提倡用我赞同,我不赞同,我有补充,我觉得,我认为等等。

  还有这首歌曲的情绪是悲伤的、热情的、高兴的、深情的等等,鼓励每一位同学积极参与发言和每次音乐活动,只要上台的就加分,因为能参与就是一种自信和勇气,好不好是另外一回事,学会客观地恰当地评价别人,评价音乐,敢于表达自己的见解,勤于思考,我还给各小组起了名称,四个小组分别为:月亮、太阳、星星、银河,以后由各小组表组命名并确定小组名称,鼓励相互竞赛竞争,既比上课表现,如参与音乐活动,又比遵守常规和纪律,更比各组的高雅风格,输了不气馁,胜了不骄傲,不嘲笑别人,规定每节课需带的学习用品,做到自己的物品专人专用,自己保管,在讲常规的过程,我每讲一条都阐述一下为何这样做,另外还通过学生乐于接受的方式进行正反比较加深学生的印象。

  到这时,我想一节真正好的`预备课,除了应让学生明确这门课的具体要求,更应该让学生对这门课对教这门课的老师产生兴趣和喜爱之情,才能真正留住学生的心,所以在接下来的时间中,我通过丰富多彩充满乐趣的音乐活动让学生参与,激发他们的兴趣和学习欲望,培养如参与意识、竞争意识等,还露了一两手拿手好戏,如唱歌、吹口琴等,让学生喜欢自己,看到下课了,学生还依依不舍不肯离去,我会心地笑了,良好的开端是成功的一半,接下来就是我们共同努力了,孩子们,真的想对你们说:想说“爱”你却不是很容易的事,让我们用行动铸就我们美好的梦吧!

  上好每节课,享受每节课!

音乐大中国教学反思 篇10

  反思对于一个教师来说是十分重要的,它能使教师对自我一学期的表现有个整体的回顾,现将我在这一学期教学中的几点体会和认识谈谈:

  一、教学实践中的自我反思。

  我在上每节课之前,都会在心中把要上的环节演一遍,研究课堂上可能出现的状况。每一堂课结束后,都会进行反思,研究哪些教学设计取得了预期的效果,哪些精彩片断值得仔细咀嚼,哪些突发问题让自我措手不及,哪些环节有待今后改善等等。同时反思学生在课堂上表现出的闪光点是否被我抹杀。学生在课堂上有发表自我见解的权利,这些也有可能是拓宽我们教师教学思路最有价值的东西。把这些都记录下来,能够实现教学相长。

  音乐课上让学生动起来,从生理到心理,从资料到形式,从教师的教到学生的学,从教学要求到教学组织,经过一系列的教学活动使学生的思维活跃起来,身体动起来,情感动起来。这种动,非放羊式的乱成一团,是在教师的科学方法推动下、促引下,逐渐诱发学生的主动性,使学生的心扉自由地理解音乐美的沐浴,提高音乐修养,培养起音乐情趣的动。在课堂中要给学生动的空间、时间,让学生在动中加深对歌曲形象的联想,从而增强对音乐的表现力。作为教师要努力营造一个动态的课堂,让学生在视觉、听觉、触觉等方面都得到动态享受,从而激发学生对音乐的创造欲望。

  二、理论学习中的自我反思。

  理论是让一个人在思想上得到升华的最有价值的东西,作为教师要如饥似渴地学习和研究先进的教育教学理论,并自觉地运用理论反思自我的教学实践,指导自我的教学活动,在学习中深刻反思,认真消化,并付诸于实践。先进的理论使我们的教学进入新的境界。正如苏霍姆林斯基这样要求他的.教师:读书,每一天不间断的读书,不断补充其知识的大海。他认为,这样衬托学校教科书的背景就宽了,课堂教学效率的提高就更明显。由此可见,理论学习的重要性。今后我要加强理论学习,使理论与实践相结合,促进自我教学水平的提高。

  近几年,经过自我的教学实践,我对教师这个职业有了一个更深的认识:孩子不是认知学习的工具,他们是具有鲜活生命,有独特个性的完整的人;孩子是以一个完整的生命体的方式参与到课堂生活中,课堂教学道德应当成为完整的人的教育。

  完整的人的教育,就要尊重孩子的智慧。至于学生的学习程度,学生个体间的差异,却成了次要的问题。当我们把认知任务作为课堂教学的唯一目标时,课堂上便看不到人,只看到教案;看不到智慧,只看到答案。完整的人的教育,要时时关注孩子的学习情绪,学习状态。没有兴趣,是学生厌学的主要原因。

  在我的音乐课堂上,我时刻注重学生情感的培养,人都是感情动物,仅有感情到位,兴趣自然有了。例如我在执教《小乌鸦爱妈妈》一课时,我没有按教材上要求的用稍快的速度演唱,而是用慢速柔情的声音教唱,这样一来,很多学生就能把小乌鸦对妈妈的感情体会到,在这节课中,最大的成功在于学生懂得了要爱妈妈的思想,也有许多学生在这节课想到自我的妈妈,唱的泪流满面,谈体会也很深刻,这节课上的十分成功。

  关注学生的学习情绪,学习状态,就要在思想上真诚顾及学生多方面的成长,要能从学生的眼里读出愿望,当学生没有信心时,要能唤起他的力量,要运用自我的教育机智,让孩子感受到我们的精神脉搏始终与他们一齐欢跳!这才是充满人性魅力的教育。

  以上是我在教学中的一点感想,我只期望以后再经过教学实践多摸索经验,使自我的教学水平提高到一个新的台阶。

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